ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික කලා තොරතුරු පත්‍රිකාව “ART bee HIVE” vol.2 + bee!

"මම Y සමාගමේ ඒජන්සියේ සේවය කළ අතර මැලේසියාව පදනම් කරගත් වසර ගණනාවක් නිෂ්පාදන කර්මාන්තශාලා සඳහා ආධාර කිරීම සඳහා මම අසල්වැසි රටවල්, චීනය ආදිය වෙත ගියෙමි. ඒ අතර සංගීත උපකරණ කර්මාන්ත ශාලාවක් ඇත. මම ඉගෙන ගත් දැනුම දැන් මා සතුව ඇත.

ෂිනෝබියුගේ ද්‍රව්‍යය වන උණ බම්බු (ගැහැණු උණ බම්බු) අස්වැන්න හා වියළී ගොස් වසර තුනක් ගත වී ඇත.මේ අතර, තුනෙන් දෙකක් ඉරිතලා යයි.නැමුණු උණ බම්බුව රත් කර (නිවැරදි කර ඇත). ටනාකා මහතාගේ විශේෂත්වය වන්නේ වසර තුනහමාරකින් පමණ නිම කෙරෙන විස්ල් එක සෑම අසල්වැසි උත්සවයකටම වෙනස් ස්වරයකට ගැලපෙන පරිදි සකස් කිරීම සහ එය විද්‍යාත්මකව රිසිකරණය කිරීම ය. "ඕනෑම කොබෝ බුරුසුවක්" යනු පැරණි කතාවකි.

"ජපානය පුරා උත්සව ඇති තරම් විස්ල් තිබේ. දේශීය සංගීතය තිබේ. එහි ශබ්දද ඇත. එබැවින් එම සංගීතයට අවශ්‍ය ශබ්ද මා විසින් කළ යුතුය."

එයින් අදහස් වන්නේ නගර සහ ගම් ඇති තරම් ශබ්ද ඇති බවයි.දේශීය සංගීතයට සවන් දීමෙන් පසු ඔබ තානය තීරණය කරනවාද?

"ටියුනර් සමඟ සියලු තණතීරු පරීක්ෂා කරන්න. ගොඩබිම අනුව Hz සහ තණතීරුව සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් වේ. නළය තුළ ශබ්ද තරංග ජනනය වේ, නමුත් නළය ස්වාභාවික බැවින් එය විකෘති වේ. ශබ්ද තරංග ද විකෘති වී ඇත. ශබ්ද තරංග පිටතට පැමිණේ එය ප්‍රසන්න ස්වරයක් හෝ ශබ්දයක් මෙන් පෙනේ නම් හෝ එය දෙවැන්න නම් නලයේ හැඩය දෙදරුම් කයි. ශබ්දයක් ඇති කිරීම සඳහා ඉස්කුරුප්පු නියනක් සමඟ එය නිවැරදි කරන්න. යන්න.

එය සොබාදහම විසින් දෙන ලද ජීව ස්වරූපයක් සේ පෙනේ.

"ඒක හරි. ඒ නිසා ශබ්දය සෑදීම තරමක් භෞතිකයි. ඇතුළත ප්‍රදේශය හා හැඩය සම්බන්ධයි. දෘ ness තාව. මම පොඩි කාලේ අසකුසා වෙත ගොස් නළා මාස්ටර් විසින් සාදන ලද නළාවක් මිලදී ගත්තා, නමුත් ඒ අවස්ථාවේ මම දන්නේ නැහැ නළයේ අභ්‍යන්තරය අවුල් නොකරන්න.මම එය පුපුරන විට කිසිදු ශබ්දයක් නොමැත.එවිට මගේ ගුරුවරයා මට පැවසුවේ පුහුණුව යනු පියවරක් බවයි.නමුත් එය මගේ විස්ල් සෑදීමේ මූලාරම්භයයි. මම නළා විනෝදාංශයක් ලෙස භාවිතා කළෙමි , නමුත් සියල්ලටම පසු ඇතුළත හැඩය පිළිබඳ ගැටළුවක් ඇති බව මට වැටහුණි. සමාගම තුළ සංගීත භාණ්ඩ සෑදීමට ඉගෙන ගැනීම මගේ වර්තමාන රැකියාව සඳහා බෙහෙවින් ප්‍රයෝජනවත් වී තිබේ.

ෂිනෝබියු සෑදීමේ ක්‍රියාවලිය ගැන මම ඔබෙන් විමසීමට කැමතියි.

"මා ගත් උණ බම්බුව එය මෙන් භාවිතා කළ නොහැක. එබැවින් මට එය වසර තුනක් වියළීමට සිදුවේ. තුනෙන් දෙකක් කැඩී ඉතිරි තුනෙන් එකක් විස්ල් බවට පත්වේ. නමුත් එය ටිකක් නැවී ඇත. මඳක් මෘදුයි, රැවුල කපන ලීයකින් එය කෙළින් කරන්න.ඔබට එක් ද්‍රව්‍යයක් සෑදිය හැකිය, නමුත් ඔබ එය නිවැරදි කරන විට එය අවධාරණය කරනු ඇත, එබැවින් ඔබ වහාම සිදුරක් සෑදුවහොත් එය ඉරිතලා යනු ඇත. එසේම එය අඩක් පමණ හුරුපුරුදු වන තෙක් වියළන්න වර්ෂය. එය ද්‍රව්‍ය සෑදීමේ අවධියේ සිට ස්නායු විශාල ප්‍රමාණයක් ගතවේ.ඔබ ද්‍රව්‍යය ලිහිල් කළහොත් එය ලිහිල් විස්ල් එකක් බවට පත්වනු ඇත.

මෙම විශේෂ ලක්ෂණය වන්නේ "සුමුගු" ය.තානක මහතාට සම්ප්‍රදාය භ්‍රමණය කිරීම යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ කුමක්ද?

"එය පැරණි දේ තබා නව ඒවා ඇතුළත් කරන" විලයනයක් "නොවේද?පැරණි තාලයේ ව්යුහය සමඟ පැරණි තාලයේ ව්යුහය පවත්වාගෙන යනු ඇත.ඩොරමිගේ නළාව දැන් ඉතා රසවත් ය.මට සමකාලීන සංගීතය වාදනය කිරීමට අවශ්‍යයි, මටත් ජෑස් වාදනය කිරීමට අවශ්‍යයි.මේ වන තෙක් පියානෝ පරිමාණයෙන් එකට වාදනය කළ හැකි කිසිදු විස්ල් එකක් නොතිබුණද ෂිනෝබු බටහිර සමාන ස්වභාවයට හසු වී ඇත.එය පරිණාමය වෙමින් පවතී.

බොහොම ස්තූතියි.කසුයාසු නළා චිත්‍රාගාරය නළාව ආරම්භ කිරීමට කැමති නමුත් එකක් තෝරා ගන්නේ කෙසේදැයි නොදන්නා අය සඳහා උපදේශන භාර ගනී.කරුණාකර මුල් පිටුව ද පරීක්ෂා කරන්න.

විස්ල් චිත්‍රාගාරය කසුයාසු

• 7-14-2 මධ්‍යම, ඔටා-කු
• ව්‍යාපාරික වේලාවන්: 10:00 සිට 19:00 දක්වා
• TEL: 080-2045-8150

මුල් පිටුව

සාම්ප්‍රදායික සංස්කෘතිය පසු පරම්පරාවට සම්බන්ධ කරන "ජීවමාන ජාතික නිධානය" "ෆුමිකෝ යොනකාවා II"

"කලාව" යනු බිය සහ බරයි -
මගේ ජීවිත කාලය පුරාම මම ක්‍රියාශීලී වන්නේ එබැවිනි, මම දිගටම රංග කලාව සඳහා කැපවී සිටිමි

වේදිකාව තවමත් බියජනක ය
මා සහ අනෙක් අය සඳහා විනෝදාස්වාදය දැඩි ලෙස අනුගමනය කරන්න

දෙවන පරම්පරාව වන ෆුමිකෝ යොනෙකාවා වසර 80 කට වැඩි කාලයක් තිස්සේ ජියුටා සහ ජියුටා (* 1) හි රංගන ශිල්පියෙකු ලෙස ක්‍රියාකාරී විය. 2008 දී එය කොටෝ හි ජීවමාන ජාතික නිධානයක් (වැදගත් අස්පෘශ්‍ය සංස්කෘතික දේපලක්) ලෙස සහතික කර තිබුණද, එය දිගටම කලාවේ මාවත අනුගමනය කිරීම පුදුම සහගතය.

"ඔබට ස්තූතියි, මා ඉදිරිපිට විවිධ ප්‍රසංග තිබේ, ඒ නිසා මම සෑහීමකට පත්වන තුරු පුහුණු වෙමි. එයයි මට අපහසුතාවයක් දැනෙන්නේ. ගීතය, අන්තර්ගතය සහ ප්‍රකාශනය අනුව එය වෙනස් ය, එබැවින් එය පෙන්වීම ඉතා අපහසුය සෑම කෙනෙකුම පහසුවෙන් තේරුම් ගත හැකි අයුරින් එය ඇසීමට මා කැමති බව මම නිතරම සිතමි.

එඩෝ යුගයේදී පාසල් පරීක්‍ෂණයකින් (අන්ධ සංගීත ian යකු) භාර දුන් ජියුටා සහ කොටෝ ගීත වර්තමානය දක්වා ලබා දී ඇත.සෑම පාසලකම පෞද්ගලිකත්වය සහ රසය ඇතුළුව ගීතය පිළිබඳ ඔබේ අවබෝධය ගැඹුරු කර, ස්වරය වෙනුවට ඒවා ඔබ ඉදිරියේ ප්‍රේක්ෂකයන්ට පෙන්වන්න.මම පුරුදු වී සිටියද, මම කිසි විටෙකත් නතර නොවී පුහුණුවීම් සහ කැපවීම දිගටම කරගෙන යන්නෙමි. .මෘදු ප්‍රකාශනය පිටුපස, එවැනි කලාවන් ප්‍රගුණ කරන විමර්ශකයෙකු ලෙස ඔබට ආත්මය හා අධිෂ් feel ානය දැනිය හැකිය.

"සියල්ලට පසු, වේදිකාව තවමත් භයානක ය. ඔබ ප්‍රමාණවත් ලෙස පුහුණුවීම් කළත්, ඔබට 8% ක් වේදිකාවට දැමිය හැකි නම්, ඔබට අඩක් තැබිය නොහැක."

කලාව ලුහුබැඳීමේ දෘ g තාව දැන ගැනීමට ඇති එක් හෝඩුවාවක් වන්නේ ෂෝවා යුගයේ මුල් භාගය දක්වා පුහුණු වූ ක්‍රමවේදයයි.සීතල ශීත සුළඟට නිරාවරණය වන විට ඔබේ සිහිකල්පනාව නැති වන තෙක් ඔබ දිගටම කොටෝ සහ සැන්ක්සියානු (ෂැමිසන්) වාදනය කරන "සීතල පුහුණුව" වැනි සීමාවට ඔබව තල්ලු කිරීමෙන් සහ ඔබ දිගටම ක්‍රීඩා කරන "සියයක් ක්‍රීඩා කිරීම" එකම ගීතය නැවත නැවතත්, එය ශරීරය පුහුණු කිරීමට හා කුසලතා වර්ධනය කිරීමට පුහුණු ක්‍රමයකි.

"නූතන යුගයේ අධ්‍යාපනය වෙනස් වී ඇත. එබැවින් ඔබට අවශ්‍ය වුවද එවැනි ඉගැන්වීම් ලැබීම පහසු යැයි මම නොසිතමි. කෙසේ වෙතත්, පාඩම් ඉතා වැදගත් වන අතර සියලු පුහුණුවීම්වල පදනම එයයි. මම සිතමි."

යොනකාවා මහතා පවසන්නේ කලාව සම්බන්ධයෙන් තමා “තමාටත් අන් අයටත් දැඩි” බවයි.

"එසේ නොවුවහොත්, ඔබට මිනිසුන් කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමට නොහැකි වනු ඇත. මම ඒ ගැනම සිතමි."

යොනකාවා මහතා සිය ගෝලයන්ට කෙලින්ම ලබා දෙන මඟ පෙන්වීම අනුව, එක් එක් ගීතයේ අර්ථ නිරූපණය රළු ලෙස පෙන්වීමට අමතරව වැදගත් තවත් කරුණු තිබේ.එය හදවතින්ම ස්පර්ශ කිරීමකි.

"සෑම ගීතයකටම ආවේණික" හදවතක් ඇත. ගෝලයන්ගේ කලාවන් එක්රැස් වන ආකාරය මත පදනම්ව, සමහර අයට එය තේරුම් ගත හැකි අතර තවත් සමහරු තේරුම් නොගනී. එකිනෙකාගේ ගෝලයන්ගේ හැඟීම් සැලකිල්ලට ගනිමින් එය විශිෂ්ටයි. මගේ පැහැදිලි කිරීමට උත්සාහ කරමි ගීතය පහසුවෙන් තේරුම් ගත හැකි අයුරින් අර්ථ නිරූපණය කිරීම. සෑම කෙනෙකුම එය වාදනය කිරීමෙන් සතුටක් ලබයි. වසර ගණනාවක් තිස්සේ මම එය ක්‍රමානුකූලව තේරුම් ගන්නා විට, මා පැවසූ දේ මට වැටහෙයි.

මෙම අධිෂ් art ාන කලාව සමඟ කටයුතු කරන ආකාරය බොහෝ දුරට සිදුවන්නේ පළමු ෆුමිකෝ යොනකාවාගේ ඉගැන්වීම නිසා යැයි කියනු ලැබේ.

"මක්නිසාද යත්, පූර්වගාමියාගේ කලාවේ ආත්මයට පහර දී ඇති හෙයිනි. අපි එම ඉගැන්වීම ජීවිත කාලය පුරාම නිධානයක් ලෙස ඇතුළත් කරමු."

පෙර පරම්පරාවේ ඉගැන්වීම් අනුගමනය කර ඊළඟ පරම්පරාවට යන්න
සාම්ප්‍රදායික සංස්කෘතියේ වර්ධනයට ඔබේ හදවත වත් කරන්න

මුලින්ම, යොනෙකාවා මහතා (සැබෑ නම: මිසාඕ මහතා) සහ ඔහුගේ පූර්වගාමියාට "නැන්දා සහ ලේලිය" අතර සම්බන්ධතාවයක් ඇත.ඔහු සිය ළමා කාලය කෝබේහි ගත කළ අතර, ඔහු ප්‍රාථමික පාසලෙන් උපාධිය ලබාගත් වර්ෂයේදී අන්ධ හා කොටෝ මාස්ටර්වරියක වූ ඔහුගේ මව අභාවප්‍රාප්ත විය.මම මගේ සහෝදරිය සමඟ ඉගෙනීම සඳහා රාත්‍රී දුම්රියේ ටෝකියෝවට ගියෙමි.ඉන් පසු ඔහු තම නැන්දා සමඟ ජීවත් වූ අතර දෙදෙනා අතර සම්බන්ධතාවය "ගුරුවරයා සහ ගෝලයා" ලෙසත් 1939 දී (ෂෝවා 14) "මව සහ දරුකමට හදාගත් දියණිය" ලෙසත් වෙනස් විය.

"මම කිසිවක් නොදැන මගේ නැන්දාගේ නිවසට ගියෙමි. උචිදේෂි ගොඩක් තිබුණි. මුලදී මම සිතුවේ මම බය හිතෙන නැන්දා කෙනෙක් කියාය. නමුත් මම" නැන්දා "යැයි කීවෙමි. මම කොටෝ සෙල්ලම් කරමින් සිටියෙමි. එවිට එය සරල අදහසක් බව වරින් වර විපාක සහ යහපත් දේ ලැබුණි.එය බොළඳ ය.

ඔහුගේ පූර්වගාමියාගේ දැඩි මඟ පෙන්වීම යටතේ දැරිය ක්‍රමයෙන් ඉස්මතු වී අවසානයේ ඉස්මතු විය.ෆුමි කට්සුයුකි(ෆුමිකට්සු) නමින් පුළුල් ලෙස භාවිතා වේ.තමා කලාව පමණක් හැදෑරිය යුතු බව පූර්වගාමියා නිතරම තමාට සහ අනෙක් අයට පවසන අතර, ඔහු කාර්යාල වැඩ සහ රාජ්‍ය තාන්ත්‍රිකභාවය වැනි වැඩ සඳහා පූර්වගාමියාගේ උචිතේෂි වන අතර, එකවරම දරුකමට හදාගත් පවුලේ ලේඛනයේ ඔහුගේ සහෝදරිය ද වේ. ・ ෆුමිෂිසු මහතා යොනෙකාවා (මියගිය) භාරව සිටී.තම ගුරුවරයාගේ සහ සහෝදරියගේ සිතුවිලි වලට ප්‍රතිචාර දැක්වීමට මෙන්, යොනෙකාවා මහතා කලාව සමඟ ඉදිරියට ගෙන යනු ඇත.
1995 දී (හයිසෙයි ​​7) පළමු පරම්පරාව අභාවප්‍රාප්ත වූ අතර වසර හතරකට පසු ඔහු "දෙවන පරම්පරාවේ ෆුමිකෝ යොනකාවා" ලෙස නම් කරන ලදී.ඔහු එකල ඔහුගේ හැඟීම් විස්තර කරන්නේ "මම මා වෙනුවෙන්ම වැඩ කරනවාද යන්න පිළිබඳව මම විශාල තීරණයක් ගත්තා" යනුවෙනි.

"කලෙක මගේ අම්මා මට කිව්වා කලාව මට උදව් කරනවා කියලා, නමුත් මම තරුණ කාලේ මට ඒක තේරුණේ නැහැ. මගේ පූර්වගාමියාට ලොකු හදවතක් තිබුණා. ඔහු එය ගෙනාවා. මම කාර්යාල වැඩ දන්නේ නැහැ, මට මගේ පවුල ගැන කිසිවක් කළ නොහැක.මම අවට සිටින අයගේ සහාය ඇතිව කොටෝ වාදනය කිරීමෙන් ලෝකයට පිවිසීමට මට හැකි විය.මගේ පූර්වගාමියා වූයේ මගේ මව, කලා ගුරුවරිය සහ සෑම දෙයක්ම හදා වඩා ගත් දෙමාපියෙකි. ඔහු කලාව පිළිබඳ දැඩි පුද්ගලයෙකි, නමුත් වරක් ඔහු කලාවෙන් බැහැර වූ විට ඔහු සැබවින්ම කරුණාවන්ත විය.එය ඔහුගේ ගෝලයන් විසින් ද ආදරය කරන ලදී. පළමු පරම්පරාවේ බලය අතිමහත්ය.

මෙතරම් විශාල පැවැත්මක් ඇති පූර්වගාමියාගේ අභිලාෂයන්ට උරුමකම් කියමින් යොනෙකාවා මහතා ඊළඟ පරම්පරාවට කලාව සම්ප්‍රේෂණය කිරීම සඳහා ශක්තිමත්ව කටයුතු කරමින් සිටී.වෘත්තීය ජපන් සංගීත ians යන් සහ උනන්දුවක් දක්වන අයගේ සංඛ්‍යාව අඩුවෙමින් පවතින අතර, විශේෂයෙන් ප්‍රාථමික හා කනිෂ් high උසස් පාසල්වල ජපන් සංගීත භාණ්ඩ භාවිතයෙන් සංගීත අධ්‍යාපනය ප්‍රචලිත කිරීම කෙරෙහි අපි අවධානය යොමු කරමු.ප්‍රාථමික හා කනිෂ් high උසස් පාසල් සඳහා ඉගෙනුම් මාර්ගෝපදේශන මාර්ගෝපදේශ වල අනිවාර්ය පා course මාලාවට "ජපන් සංගීත උපකරණ පුහුණුව" ඇතුළත් කර ඇති නමුත් යොනෙකාවා මහතා ගෞරවනීය සභාපති වන ජපන් සන්ක්යෝකු සංගමය (* 2) රට පුරා සිටී. ප්‍රාථමික හා කනිෂ් high උසස් පාසල් සඳහා බොහෝ කොටෝ පරිත්‍යාග කිරීමට අමතරව, තරුණ සංගීත ians යන් ප්‍රධාන වශයෙන් ටෝකියෝ හි ප්‍රාථමික හා කනිෂ් high උසස් පාසල් වෙත යවනු ලැබේ.ඉමොටෝ සොචොකායි හි දී, යොනෙකාවා මහතා ඔටා වෝඩ් හි ප්‍රාථමික හා කනිෂ් high උසස් පාසල්වල ව්‍යාප්ති කටයුතු සඳහා ද කටයුතු කරමින් සිටින අතර සමහර විට යොනෙකාවා මහතා ද පාසැල් යන්නේ ළමයින්ට කොටෝ සමඟ contact ජුව සම්බන්ධ වීමට අවස්ථාව ලබා දීම සඳහා ය.

"මම ළමයින් ඉදිරිපිට තවාන් රිද්ම සහ පාසල් ගීත වාදනය කරමි. නමුත් ඔවුන් මා සමඟ ගායනා කරන අතර එය සිත් ඇදගන්නා සුළුය. ඇත්ත වශයෙන්ම මම නියපොතු මගේ ඇඟිලි මත තබා කොටෝව ස්පර්ශ කළ කාලය මම සැබවින්ම සතුටට පත් කළෙමි. ජපන් සංගීතය සංස්කෘතියේ අනාගතය සඳහා පළමුවෙන්ම දරුවන් ඇති දැඩි කිරීම වැදගත්ය. අපේ පාසලට පැමිණෙන දරුවන් පවා ඔවුන් ගැන හොඳින් බලා කොටෝ වාදනය කරනු ඇත.

ඊළඟ පරම්පරාවට භාරදීමේ දී, මෑත වසරවලදී, සාම්ප්‍රදායික ජපන් ප්‍රසංග කලාව හා සංස්කෘතිය මත පදනම් වූ මංගා සහ ඇනිමේෂන් එකින් එක දර්ශනය වී ඇති අතර ප්‍රධාන වශයෙන් තරුණ පරම්පරාව අතර ජනප්‍රිය වෙමින් පවතී.ඔවුන් හරහා ඔවුන් සාම්ප්‍රදායික රංග කලාව හා සංස්කෘතිය ගැන හුරුපුරුදු, උනන්දුවක් සහ උනන්දුවක් දක්වයි.එවැනි ව්‍යාපාරයක් කොටෝ තුළ සිදුවෙමින් පවතින අතර, ඇත්ත වශයෙන්ම, සොචොකායිගේ ගෝලයන් උපදේශකයින් වන සංස්කෘතික මධ්‍යස්ථානයේ සංචාරයක්, කාර්යයේ දී චරිත විසින් ඉටු කරන ලද මුල් කොටෝව අගය කරමින්, අයදුම්කරුවන්ට අවසානයක් නොමැත .සමහර සිසුන්ට සෙල්ලම් කිරීමට අවශ්‍ය බව පෙනේ, එය සමාජයට ඔවුන් දක්වන විශාල බලපෑම පෙන්නුම් කරයි.ශාස්ත්‍රීය ගීත සමඟ ඇවිදිමින් සිටින යොනෙකාවා මහතා පවසන්නේ එවැනි බලාපොරොත්තුවක් සඳහා “වැඩි වැඩියෙන් කරන්න” යන ස්ථාවරය තමා සතුව ඇති බවයි.

"ඔබ උනන්දුවක් දක්වන පිවිසුම් කාලයට අනුකූලව පැමිණීම ස්වාභාවිකය. ජපන් සංගීතයේ ජනගහනය වැඩිවීම ගැන මම කෘත ful වෙමි. ඊට අමතරව එය හොඳ ගීතයක් නම් එය ස්වභාවයෙන්ම පවතිනු ඇත. කාලයත් සමඟ එය සිදුවනු ඇත කෙසේ වෙතත්, සමකාලීන ගීත වලින් ඇතුළු වූ අය අවසානයේ සම්භාව්‍යයන් ඉගෙන ගෙන මූලික කරුණු නිසි ලෙස ලබා ගනු ඇතැයි මම බලාපොරොත්තු වෙමි.මෙයින් අදහස් කරන්නේ සාම්ප්‍රදායික ජපන් සංස්කෘතියේ වර්ධනයට සම්බන්ධ වීම දුෂ්කර බව ද? එය ඉතා වැදගත් ය. එහෙම නේද?

"ඔටාවා උත්සවය"2018 මාර්තු 3 රාජ්යය

සම්මුඛ සාකච්ඡාව අවසානයේදී, මම නැවතත් "යොනෙකාවා මහතාට" කලාව "යනු කුමක්දැයි ඇසූ විට, තත්පර කිහිපයක නිශ්ශබ්දතාවයකින් පසු, ඔහු වචන එකින් එක තෝරා ගත්තේ ඔහුගේ හදවත පරිස්සමින් සෝදිසි කර බැලීම සඳහා ය.

"මට නම් කලාව භයානකයි, බරයි - වචන ඉදිරිපත් කිරීම අසීරුයි. එය මගේ පූර්වගාමියා විසින් මට ලබා දුන්නේ කෙතරම් පරිශුද්ධ හා බැරෑරුම්ද? සියල්ලටත් වඩා, කොටෝ වාදනය කරන අතරතුර ඔබට ඔබේ ජීවිතය ගත කළ හැකිය. මට තවමත් ඉදිරියට යාමට අවශ්‍යයි මගේ ජීවිත කාලය පුරාම කලාවේ වැඩ කිරීම.

* 1 එඩෝ යුගයේදී පාසල් පරීක්‍ෂණයක් (අන්ධ සංගීත ian යෙකු) විසින් ලබා දුන් ජියුටා (ෂැමිසන් සංගීතය) සහ කොටෝ ගීත අතර ඇති වෙන් කළ නොහැකි සම්බන්ධතාවයෙන් උපුටා ගත් කලා සංගීතය."ගීතය" යනු එක් එක් සංගීත භාණ්ඩයේ සංගීතයේ වැදගත් අංගයක් වන අතර, එකම වාදකයාට කොටෝ වාදනය කිරීම, ෂැමිසෙන් වාදනය කිරීම සහ ගායනය භාරව සිටී.
* 2 සාම්ප්‍රදායික සංගීතය, කොටෝ, සැන්ක්යෝකු සහ ෂකුහාචි ව්‍යාප්ත කිරීම ප්‍රවර්ධනය කිරීම සහ ගීත තුනේ සෑම පාසලක්ම හුවමාරු කර ගැනීමෙන් ජපන් සංගීත සංස්කෘතියේ දියුණුවට දායක වීමේ අරමුණින් විවිධ ව්‍යාපෘති ක්‍රියාත්මක කෙරේ.

පැතිකඩ

ජියුටා / ඉකුටා විලාසිතාවේ සංගීත ian යා.මුලසුන හොබවන්නේ සොචෝකායි (ඔටා වෝඩ්) විසිනි.ජපාන සැන්ක්යෝකු සංගමයේ ගරු සභාපති. 1926 දී උපත.ඔහුගේ සැබෑ නම මිසාඕ යොනෙකාවා.හිටපු නම ෆුමිකට්සු. 1939 දී ටෝකියෝවට සංක්‍රමණය වූ අතර පළමු උචීෂි බවට පත්විය. 1954 දී ඔහුගේ පළමු ගෝලයෙකු වූ බන්ෂිසු විසින් ඔහුව හදා වඩා ගන්නා ලදී. 1994 දී දම් පැහැති රිබනය සමඟ පදක්කම ලැබීය. 1999 දී දෙවන පරම්පරාවේ ෆුමිකෝ යොනෙකාවා නම් කරන ලදී. 2000 දී, වටිනා ඔටුන්න හිමි නියෝගය ලැබුණි. 2008 දී වැදගත් අස්පෘශ්‍ය සංස්කෘතික දේපල හිමියෙකු (ජීවමාන ජාතික වස්තුව) ලෙස සහතික කරන ලදී. 2013 දී ජපන් කලා ඇකඩමි ත්‍යාගය සහ තෑගි සම්මානය ලබා ගත්තේය.

යොමුව: "ෆුමිකෝ යොනකාවා ජනතාව සහ කලා" අයිෂි කික්කාවා, සංස්කරණය කරන ලද්දේ සොචොකායි (1996)

විමසීම්

මහජන සම්බන්ධතා සහ මහජන ශ්‍රවණ අංශය, සංස්කෘතික කලා ප්‍රවර්ධන අංශය, ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික ප්‍රවර්ධන සංගමය