මහජන සම්බන්ධතා / තොරතුරු පත්‍රිකාව
පුද්ගලික තොරතුරු හැසිරවීම ගැන
මෙම වෙබ් අඩවිය (මෙතැන් සිට "මෙම වෙබ් අඩවිය" ලෙස හඳුන්වනු ලැබේ) පාරිභෝගිකයින් විසින් මෙම වෙබ් අඩවිය භාවිතා කිරීම වැඩිදියුණු කිරීම, ප්‍රවේශ ඉතිහාසය මත පදනම් වූ වෙළඳ දැන්වීම්, මෙම වෙබ් අඩවියේ භාවිත තත්ත්වය ග්‍රහණය කර ගැනීම සඳහා කුකීස් සහ ටැග් වැනි තාක්ෂණයන් භාවිතා කරයි. . "එකඟ වන්න" බොත්තම හෝ මෙම වෙබ් අඩවිය ක්ලික් කිරීමෙන්, ඉහත අරමුණු සඳහා කුකීස් භාවිතා කිරීමට සහ ඔබේ දත්ත අපගේ හවුල්කරුවන් සහ කොන්ත්‍රාත්කරුවන් සමඟ බෙදා ගැනීමට ඔබ එකඟ වේ.පුද්ගලික තොරතුරු හැසිරවීම සම්බන්ධයෙන්ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික ප්‍රවර්ධන සංගමයේ රහස්‍යතා ප්‍රතිපත්තියකරුණාකර යොමු වන්න.
ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික කලා තොරතුරු පත්‍රිකාව “ART bee HIVE” vol.19 + bee!
2024 ජනවාරි 7 දින නිකුත් කරන ලදී
ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික කලා තොරතුරු පත්‍රිකාව “ආර්ට් බී එච්අයිවී” යනු දේශීය සංස්කෘතිය හා කලාව පිළිබඳ තොරතුරු අඩංගු කාර්තුමය තොරතුරු පත්‍රිකාවකි. එය 2019 අගභාගයේ සිට ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික ප්‍රවර්ධන සංගමය විසින් අලුතින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී.
“මී මැස්සන්” යනු මී මැස්සෙකි.
විවෘත බඳවා ගැනීම් මගින් රැස් කරන ලද වාට්ටු වාර්තාකරු "මිට්සුබාචි බලකාය" සමඟ එක්ව අපි කලාත්මක තොරතුරු රැස් කර එය සෑම කෙනෙකුටම ලබා දෙන්නෙමු!
"+ මී මැසි!" හි, අපි හඳුන්වා දිය නොහැකි තොරතුරු කඩදාසි මත පළ කරන්නෙමු.
කලාත්මක පුද්ගලයා: Satoru Aoyama + මී මැසි!
කලා ස්ථානය: Atelier Hirari + මී මැසි!
කලාවට බෙදීම් නැති කරන්න පුළුවන්.
"කලාකරු සතෝරු අයෝම"
කලාකරු සටෝරු අයෝමාට ෂිමොමරුකෝ හි ඇටලියර් එකක් ඇති අතර ඔටා වෝඩ් හි කලා ඉසව්වලට ක්‍රියාකාරීව සහභාගී වේ. කාර්මික මහන මැෂිමක් භාවිතයෙන් එම්බ්‍රොයිඩර් කිරීමේ අද්විතීය ක්‍රමයක් භාවිතා කරමින් මම මගේ කෘති ඉදිරිපත් කරමි. මිනිසාගේ වෙනස් වන ස්වභාවය සහ යාන්ත්‍රිකකරණය නිසා වැඩ කරන ආකාරය ගැන අවධානය යොමු කරන අයෝමා මහතාගෙන් අපි ඔහුගේ කලාව ගැන විමසුවෙමු.
Aoyama-san ඇගේ ප්‍රියතම මහන මැෂිම සමඟ ඇගේ atelier හි
නිවසේ වගා කළ රෙදි විවීම සහ එම්බ්‍රොයිඩර් ශිල්පීය ක්‍රම උපයෝගී කර ගනිමින් ඇය කලා ලොවට පිවිසියාය.
කලාව සමඟ ඔබේ හමුවීම ගැන කරුණාකර අපට කියන්න.
“මගේ සීයා නිකා ප්‍රදර්ශනයේ චිත්‍ර ශිල්පියෙක්. මට චිත්‍ර කලාව මුලින්ම මුණගැසුණේ කුඩා කාලයේදී මාව ප්‍රදර්ශනවලට ගෙන ගොස් මගේ සීයා චිත්‍ර අඳින විටයි. මම ඊනියා සමකාලීන චිත්‍රවලට නිරාවරණය වූයේ මා විශ්ව විද්‍යාලයට ඇතුළත් වන තුරුය මම 90 ගණන්වල ලන්ඩනයේ YBA (තරුණ බ්‍රිතාන්‍ය කලාකරු) යුගයේ ලන්ඩන් විශ්ව විද්‍යාලයේ ගෝල්ඩ්ස්මිත් විද්‍යාලයට ඇතුළත් වූ බව සමකාලීන කලාව පිළිබඳ මගේ පළමු අත්දැකීමයි.
රෙදිපිළි කලාව හැදෑරීමට ඔබ තෝරා ගැනීමට හේතුව කුමක්ද?
මට ලලිත කලා අංශයේ ඉගෙනීමට අවශ්‍ය විය, නමුත් එයට වැඩි දායකත්වයක් ලබා දී ඇති නිසා මට ඇතුළු වීමට නොහැකි විය (lol). මම රෙදිපිළි කලා අංශයට ඇතුළු වන විට, එය මා බලාපොරොත්තු වූවාට වඩා සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් විය. මට රෙදිපිළි නිර්මාණය හැදෑරීමට අවශ්‍ය විය. ජපන් පාසල්වල මෙන් එය ඉගෙනීමට තැනක් නොවීය. රෙදිපිළි සමඟ ලලිත කලාව ප්‍රගුණ කිරීම. පිරිමින්ගේ ආධිපත්‍යය ඇති කලා ඉතිහාසයේ ඇය ස්ත්‍රීවාදී ව්‍යාපාරයට සම්බන්ධ වූ අතර මම නිවසේ වගා කළ ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කර ඇත එය මා සොයන දෙපාර්තමේන්තුව බව මම නොදනිමි, නමුත් මා එයට ඇතුළු වූ පසු මට එය වැටහුණි."
ඔබේ ප්‍රකාශන ක්‍රමය ලෙස කාර්මික මහන මැෂිමක් භාවිතා කරමින් එම්බ්‍රොයිඩර් තෝරා ගත්තේ ඇයි?
ඔබ රෙදිපිළි කලා අංශයට ඇතුළු වූ විට, අත් එම්බ්‍රොයිඩර්, මැෂින් එම්බ්‍රොයිඩර්, සිල්ක් ස්ක්‍රීන්, ගෙතුම්, රෙදි විවීම, ආදී සියලුම ශිල්පීය ක්‍රම ඔබ අත්විඳිනු ඇත පන්තියේ මිතුරන් යනු කාන්තාවන්ය. දෙපාර්තමේන්තුවේ ස්වභාවය අනුව එහි සිටින්නේ ගැහැණු ළමයින් පමණි, එබැවින් පිරිමියෙකු කරන ඕනෑම දෙයකට එහිම අර්ථයක් ඇත. මට නම්, එහි තේරුම කුමක්දැයි කල්පනා කිරීම පහසු විය.
“කිසිම තැනක සිට ප්‍රවෘත්ති (කම්කරු දිනය)” (2019) ඡායාරූපය: Kei Miyajima ©AOYAMA Satoru Mizuma Art Gallery අනුග්‍රහයෙනි
ශ්‍රමය යනු මහන මැෂිමේ ඇති එක් භාෂාවකි.
අයෝමා මහතා, ශ්‍රමය සහ කලාව අතර ඇති සම්බන්ධය පිළිබඳ ඔබේ තේමාව ගැන කතා කළ හැකිද?
"මම හිතන්නේ ශ්‍රමය යනු මහන මැෂින්වල මුල් තැන ඇති භාෂාවකි. මහන මැෂින් යනු ශ්‍රමය සඳහා වන මෙවලම් ය. එපමණක්ද නොව, ඒවා ඓතිහාසිකව කාන්තා ශ්‍රමය සඳහා වූ මෙවලම් වේ. මෙම පාඨමාලාවේදී ස්ත්‍රීවාදය ද විය බ්‍රිතාන්‍ය කලා සහ ශිල්ප ව්‍යාපාරය හැදෑරීමේ* යුගය අතින් වැඩ කිරීමේ සිට යන්ත්‍ර දක්වා වෙනස් වෙමින් තිබූ යුගයක, ශ්‍රමය අනිවාර්යයෙන්ම මූලික පදයක් ලෙස මතු වේ.
ඔබේ ක්‍රියාකාරකම් ආරම්භයේ සිටම මෙය තේමාවක් වී තිබේද?
‛‛මම මුලින්ම ශ්‍රමය සංකල්පයක් ලෙස නිර්වචනය කළේ මීට වසර 10කට පෙරයි. ඒ වන විට එය හරියටම ලේමන් කම්පනයට පත් වූ අවස්ථාවේදීය. ඊට පෙර, තොරතුරු තාක්ෂණ පුද්ගලයින් බොහෝ කලා කෘති මිලදී ගනිමින් සිටි අතර, දැන් එම එකතු කරන්නන් උනන්දුවක් නොදක්වන බැවින්, මට අර්බුදයක් දැනේ.
"කලාව සඳහා සංවේදී තාර්කික පුද්ගලයෙකු යන්ත්‍ර භාවිතය නතර කරයි" (2023) පොලියෙස්ටර් මත එම්බ්‍රොයිඩර් කර ඇත
පැරණි යන්ත්‍ර භාවිතා කිරීම සැමවිටම නව තාක්‍ෂණය පිළිබඳ විවේචන ඇති කරයි.
අත් මැහුම් ඇත, අතින් මහන මැෂින් ඇත, විදුලි මහන මැෂින් ඇත, පරිගණක මහන මැෂින් ඇත. මම හිතන්නේ මහන මැෂිම ඉතා රසවත් මෙවලමක් වන අතර, යන්ත්රය සහ අත්වැඩ අතර රේඛාව කාලයත් සමඟ මාරු වේ.
"ඒක හරි. මගේ අලුත්ම කෘතිවලින් එකක් තමයි කලා හා ශිල්ප ව්‍යාපාරයට නායකත්වය දුන් විලියම් මොරිස් විසින් ලියන ලද කඩදාසි පොතක එම්බ්‍රොයිඩරි කිරීම. ඔබ එහි අලවා ඇති පිටුවක් විවෘත කරන විට, රේඛා පොස්පරස් නූලකින් එම්බොස් කරයි. එය මා ශිෂ්‍ය අවධියේ සිට කියවන පොතකි, එසේත් නැතිනම් මම එය වරින් වර කියවමි. එහි පවසන්නේ, "කලාව අගය කරන තාර්කික පුද්ගලයෙකු යන්ත්‍ර භාවිතා නොකරනු ඇත." -මොරිස් සඳහා, කලා හා අත්කම් ව්‍යාපාරය ධනවාදයේ වැඩිවන යාන්ත්‍රිකකරණයේ විවේචනයක් ලෙස හස්ත කර්මාන්තයේ පුනර්ජීවනයක් විය. මොරිස්ට, කලා සහ අත්කම් ව්‍යාපාරය හස්ත කර්මාන්ත සහ සමාජ ව්‍යාපාර අතර සම්බන්ධයක් විය, "පෙර" තාක්‍ෂණය කලාවක් බවට පත්වෙනවා.''අද අතින් කරන පැරණි මහන මැෂින් එම්බ්‍රොයිඩරි පවා හොඳ වැඩක් ලෙස දැකිය හැකියි.
මොරිස් දුටු යන්ත්‍ර ශ්‍රමය තවදුරටත් යන්ත්‍ර ශ්‍රමය නොවේ.
‛‛මේ සියල්ල තිබියදීත්, අතින් එම්ෙබොයිඩර්වල අරුත නොවෙනස්ව පවතී. මිනිස් අත්වැඩවල සුන්දරත්වය මනුෂ්‍යත්වය වන අතර, එය සුන්දරත්වයට සමාන වන මට්ටමට ළඟා වේ. මහන මැෂින් පිළිබඳ සිත්ගන්නා කරුණ නම් ඒවායේ පරස්පරතා සහ අර්ථයන් ය මම ශිෂ්‍ය වියේ සිටම භාවිතා කරන මහන මැෂිම මට ඉතා වැදගත් වන අතර පැරණි යන්ත්‍ර භාවිතා කිරීම සැමවිටම නව තාක්‍ෂණය සඳහා විවේචන ඇති කරයි, ඒ නිසා මම මහන මැෂිම තෝරා ගත්තෙමි.
කලාවේ විවිධ භාෂාවන් හරහා, විවිධ වටිනාකම් ඇති පුද්ගලයින්ට එකිනෙකා සමඟ සන්නිවේදනය කළ හැකිය.
ඔබ දැනට භාවිතා කරන මහන මැෂිම කොපමණ පැරණිද?
"මෙය 1950 ගණන්වල සිට පැවත එන බවට ගණන් බලා ඇති කාර්මික මහන මැෂිමකි. කෙසේ වෙතත්, මෙම මහන මැෂිම පවා ඉක්මනින් අතුරුදහන් වන මෙවලමකි. මෙම මහන මැෂිම තිරස් පැද්දෙන මහන මැෂිමකි*. ඔබ එය ඔබේ අතට සොලවන විට, ඔබට සිග්සැග් රටාවකින් ඝන රේඛා අඳින්න පුළුවන්, කෙසේ වෙතත්, මෙම මහන මැෂිම තවදුරටත් නිෂ්පාදනය නොකරන අතර, දැන් පරිගණකගත මහන මැෂිමකට මෙම මහන මැෂිම කළ හැකිදැයි මම කල්පනා කරමි. එය ධනවාදය පිළිබඳ විවේචනයක් පමණක් නොව, විවේචනයට තුඩු දිය හැකි මෙවලමක් යැයි මම සිතමි.
විවේචනය සහ විවේචනය අතර වෙනස කුමක්ද?
"විවේචනය බෙදීමක් ඇති කරයි. විවේචනය වෙනස් ය. කලාව යනු වචනවලට වඩා වෙනස් භාෂාවකි. කලාවේ විවිධ භාෂාව හරහා විවිධ සාරධර්ම ඇති පුද්ගලයින්ට එකිනෙකා සමඟ සන්නිවේදනය කිරීමට හැකි විය යුතුය. එය ටිකක් ආදර හැඟීමක් වැඩියි. කෙසේ වෙතත්, මම විශ්වාස කරමි. කලාවට ඇත්තේ එක් ප්‍රවේශයක් පමණක් නොව ඒවා විසුරුවා හැරිය හැකි කාර්ය භාරයක් පමණි.
"Mr. N's Butt" (2023)
මේ දක්වා මගේ තේමාව ශ්‍රමය වූවත් එය එක්තරා අර්ථයකින් සංකල්පයක් පමණක් විය.
කොරෝනා වයිරස් වසංගතය අතරතුර, ඔබ සැබවින්ම කැන්වස් ලෙස පැළඳිය හැකි ෂර්ට් සහ ජැකට් භාවිතා කරමින් කෘති ඉදිරිපත් කරයි. ජීවිතය සහ කලාව අතර සම්බන්ධය ගැන ඔබ සිතන්නේ කුමක්ද?
"Shimomaruko යනු කුඩා කර්මාන්ත ශාලා රාශියක් ඇති ප්‍රදේශයකි. මෙම ඇටලිය අවට ප්‍රදේශය ද කුඩා කර්මාන්ත ශාලාවකි. පිටුපස වසර 30 ක් තිස්සේ වායු සමීකරණ කොටස් නිෂ්පාදනය කරමින් ව්‍යාපාරයක නිරත වූ පවුලක් පවත්වාගෙන ගිය කර්මාන්ත ශාලාවක් විය. කොරොන වයිරස්, සහ ඒ වන විට ඔහුගේ පුතා සමාගම භාර ගත්තේය, නමුත් කර්මාන්තශාලාව බංකොලොත් වූ බව නිවේදනය කරන පුවරුවක් වසා දමා අතුරුදහන් විය කම්හලක දොරටුව ඉදිරිපිට තිබී සොයාගත් සිගරට් කොටයක් පදනම් කරගෙන නිර්මාණය කර ඇත. මෙම කාර්යය පදනම් වී ඇත්තේ කම්හලේ හිමිකරු දුම් පානය කළ දුම්වැටි මත ය. මා ද මේ මුල්ලෙහි තනි වී සිටිමි.
එදිනෙදා ජීවිතයේ කොටසක් කලා කෘතියක් බවට පත් කර ඇති බවක් දැනේ.
"කොරෝනා වයිරස් වසංගතය අතරතුර, මම මෑතකදී කර්මාන්තශාලා සේවකයින් සමඟ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළ ආකාරය ගැන කතා කිරීමට පුරුදුව සිටියෙමි. ඒ සියලු දෙනා හදිසියේම අතුරුදහන් විය. සියලු යන්ත්‍ර සූත්‍ර සහ උපකරණ ඉතිරි විය. මම තේමාව මත පදනම්ව කලා කටයුතු කළෙමි, නමුත් හැඟීමක්, එය සංකල්පයක් පමණි. ඇත්තම කිවහොත්, එය මගේ ජීවිතයට සම්බන්ධ කිරීමට මට හැකි දැයි මම කල්පනා කළෙමි, ජීවිතයේ සහ රැකියාවේ ගැටලු මගේම ප්‍රශ්න බවට පත් විය. මේ සිගරට් කොටය.අන් අයඑය අවාසනාවක් නොවේද? අනුන්ගේ විපතක් වැඩක් කර ගැනීමේදී යම් වරදකාරී හැඟීමක් ඇති වේ. ඔව්, එය මට සිදු විය හැක, එය දැන් ජපානය පුරා සිදුවෙමින් පවතී. මම කලා නිර්මාණයක් කරන්න පුළුවන් තත්ත්වයක හිටියා නම් මම ඒක අනිවාර්යයෙන්ම කලා නිර්මාණයක් කරනවා. ”
“රෝස” (2023) ඡායාරූපය: Kei Miyajima ©AOYAMA Satoru Mizuma Art Gallery අනුග්‍රහයෙනි
කලාවේ කාර්යභාරය මේ මොහොතේ පමණක් නොව මෙතැන් සිට වසර 100 කට පසුව විය හැකිය.
කරුණාකර සෞන්දර්යාත්මක හැඟීම සහ දෘෂ්ටිවාදය අතර සම්බන්ධය ගැන කතා කරන්න.
‛‛විලියම් මොරිස් යනු සෞන්දර්යාත්මක හැඟීම හා සමාජ චලනයන් සම්බන්ධ බව පෙන්වූ කලාකරුවෙකි මත්පැන් පානය කිරීම අදහස් කරයි, නමුත් ලස්සන හා එතරම් ලස්සන නොවන දේවල වටිනාකමක් ඇත. උදාහරණයක් ලෙස, මගේ දුම්කොළ නිර්මාණ අනිවාර්යයෙන්ම අලංකාරය ස්පර්ශ නොකරයි, නමුත් එක් අර්ථයකින් ඒවා මගේ රෝස කෘති මෙන් සෞන්දර්යාත්මක වේ සරල රෝස මල, විශේෂයෙන් භූමිකම්පාව ඇති වූ වසරේ සෞන්දර්යය මත පදනම්ව නිර්මාණ කරන කලාකරුවන් මෙය කියමින් සිටි අතර, එය මට ටිකක් අපහසුතාවයක් ඇති කළේය. ධනාත්මකව කිවහොත්, කලාවේ කාර්යභාරය මේ මොහොත සඳහා පමණක් නොවේ. දැන් අවුරුදු 2011කට පස්සේ මම හිතන්නේ ඒක වෙනස්.
ඇත්ත වශයෙන්ම, අපි වසර 100 කට 1000 කට පෙර කලාව සමඟ සම්බන්ධ වූ විට අපි නව සොයාගැනීම් කරමු.
‛‛කලාව ගැන සෘණාත්මක කටහඬවල් පැතිරිලා, හැමෝම ඔය වගේ දේවල් කියන නිසා, සෞන්දර්යය ගැන විතරක් තියෙන නිර්මාණයක් කරන්න මම තීරණය කළා, ඒ අවුරුද්දේ මම කරන්න පටන් ගත්ත කතා මාලාවක් බොහෝ කලකට පෙර, නමුත් මම එය දෙස බලන විට, 2011 දී මම කෑලි 6 ක් පමණක් සෑදුවෙමි, රෝස මල් කෙරෙහි පමණක් අවධානය යොමු කිරීමේ අදහසින්. රෝස මල් සෞන්දර්යය මත පදනම් වූ කෘති නම්, එය සම්පූර්ණයෙන්ම ප්රතිවිරුද්ධයයි අපිරිසිදුකම, එය නැති වී යන දෙයක්, එය කුණු කසළ, මම හිතන්නේ ඒ දෙකටම ස්පර්ශ වන දේවල් තිබේ.
ස්ථාපන දර්ශනය (“නම් නැති එම්බ්‍රොයිඩර් සඳහා කැප කර ඇත” (2015) Mizuma කලාගාරය) ඡායාරූපය: Kei Miyajima ©AOYAMA Satoru Mizuma Art Gallery අනුග්‍රහයෙනි
ඔබේම සංකල්පය = අභිප්රේරණය වැදගත් මිස ප්‍රාග්ධනීකරණය වූ සංකල්පය නොවේ.
එහි දෘෂ්ටිවාදාත්මක ගුණය සහතික කළ යුතු සමකාලීන කලාවේ කොටසක් තිබේ.
‛‛උදාහරණයක් ලෙස, මම එම්බ්‍රොයිඩර් කරන විට, මිනිසුන් පුදුම වෙනවා, ‘‘ඇයි ඒක එම්බ්‍රොයිඩර් කර තිබෙන්නේ?’’ එහි ‘‘ඇයි’’ සහ ‘‘අර්ථය’’ මට නැවතත් පිළිබිඹු වෙනවා. වෙන්න කැමති තරුණයන්ට මම කියන දේ කලාකරුවන් යනු, වැදගත් වන්නේ ඔබේම සංකල්පය මිස ඊනියා අභිප්රේරණය නොවේ. ඔබ මෙය කරන්නේ ඇයි? මම සිතන්නේ එය යාමට අවශ්‍ය ශක්තිය තිබීමයි අභිප්රේරණය පරීක්ෂා කරනු ලැබේ."
“එම අභිප්රේරණය පවත්වා ගැනීමට නම් විවිධ දර්ශන හා අදහස් මෙන්ම සමාජ ප්‍රශ්න සමඟ සම්බන්ධ වීම අත්‍යවශ්‍ය වේ. කලාකරුවෙකුගේ ජීවිතය දිගු ය. මට මේ වසරේ වයස අවුරුදු 50 කි, නමුත් මම එසේ වීමට ඉඩ තිබේ. මම තවමත් එහි අඩක්වත් නැත, කලාකරුවෙකු ලෙස මගේ දිගු ජීවිතය තුළ නැවුම්ව හා අභිප්‍රේරණයෙන් සිටීමට, මට මගේ කන් ඇරගෙන, පොත්පත් කියවන්න, නගරය වටා ඇවිදින්න, සිදුවන්නේ කුමක්දැයි බලන්න (සිනාසෙයි)
*YBA (තරුණ බ්‍රිතාන්‍ය කලාකරුවන්): 1990 ගණන්වල එක්සත් රාජධානියේ ප්‍රසිද්ධියට පත් වූ කලාකරුවන් සඳහා පොදු යෙදුමකි. එය 1992 දී ලන්ඩනයේ Saatchi ගැලරියේ පැවති එම නමින්ම ප්‍රදර්ශනයකින් උපුටා ගන්නා ලද්දකි.
*ඩේමියන් හර්ස්ට්: 1965 දී එංගලන්තයේ උපත ලද සමකාලීන කලාකරුවා. ඔහු විශාල මින්මැදුරක මෝරෙකු ෆෝමලින් පොඟවා ඇති "ජීවිතයේ මනසෙහි මරණයේ භෞතික නොහැකියාව" (1991) ඇතුළු මරණයේ ජීවිතය පිළිබඳ හැඟීමක් ලබා දෙන ඔහුගේ කෘති සඳහා ප්‍රසිද්ධය. 1995 දී ඔහු ටර්නර් ත්‍යාගය දිනා ගත්තේය.
*ස්ත්‍රීවාදී ව්‍යාපාරය: කාන්තා විමුක්ති අදහස් මත පදනම් වූ සියලුම ආකාරයේ ලිංගික වෙනස්කම් වලින් මිනිසුන් මුදා ගැනීම අරමුණු කරගත් සමාජ ව්‍යාපාරයකි.
*කලා සහ අත්කම් ව්‍යාපාරය: විලියම් මොරිස් විසින් මෙහෙයවන ලද 19 වැනි සියවසේ බ්‍රිතාන්‍ය නිර්මාණ ව්‍යාපාරයකි. ඔවුන් කාර්මික විප්ලවයෙන් පසුව ඇති වූ යාන්ත්‍රික ශිෂ්ටාචාරයට ප්‍රතිරෝධය දැක්වූ අතර, හස්ත කර්මාන්ත පුනර්ජීවනය, ශිල්පයේ සමාජීය හා ප්‍රායෝගික අංගයන් වෙනුවෙන් පෙනී සිටි අතර ජීවිතය හා කලාව ඒකාබද්ධ කිරීම වෙනුවෙන් පෙනී සිටියහ.
*Lehman Shock: ගෝලීය මූල්‍ය අර්බුදයකට සහ අවපාතයකට තුඩු දුන් ඇමරිකානු ආයෝජන බැංකුව වන Lehman Brothers 2008 සැප්තැම්බර් 9 වන දින බංකොලොත් වීමත් සමඟ ආරම්භ වූ සංසිද්ධියකි.
*විලියම් මොරිස්: 1834 දී උපත, 1896 දී මිය ගියේය. 19 වන සියවසේ බ්‍රිතාන්‍ය රෙදිපිළි නිර්මාණකරුවෙක්, කවියෙක්, ෆැන්ටසි ලේඛකයෙක් සහ සමාජවාදී ක්‍රියාකාරිකයෙක්. කලා හා ශිල්ප ව්‍යාපාරයේ නායකයා. ඔහු "නූතන මෝස්තරයේ පියා" ලෙස හැඳින්වේ. ඔහුගේ ප්‍රධාන ප්‍රකාශන අතර ‛‛පීපල්ස් ආර්ට්’’, ‘‘උතෝපියා පුවත් පත්‍රිකාව’’, සහ ‘‘ලෝකයෙන් ඔබ්බට වනාන්තර’’ ඇතුළත් වේ.
*මැක්ලුහාන්: 1911 දී උපත, 1980 දී මිය ගියේය. කැනඩාවේ ශිෂ්ටාචාර විචාරක සහ මාධ්‍ය න්‍යායාචාර්ය. ඇගේ ප්‍රධාන ප්‍රකාශන අතරට "The Machine Bride: Folklore of Industrial Society," "Gutenberg's Galaxy" සහ "The Principle of Human Augmentation: Understanding the Media" ඇතුළත් වේ.
*තිරස් මහන මැෂිම: ඉඳිකටුවක් වමට සහ දකුණට චලනය වන අතර, අකුරු සහ මෝස්තර රෙදි මත කෙලින්ම එම්බ්‍රොයිඩර් කරයි. රෙදි ආරක්ෂා කර ගැනීමට ප්‍රෙසර් පාදයක් නොමැති අතර, මැසූ රෙදි පෝෂණය කිරීමේ කාර්යයක් නොමැත. ඉඳිකටුව චලනය වන වේගය සකස් කිරීම සඳහා පැඩලය මත පා තබන අතරතුර, වම් සහ දකුණු පළල නිර්මාණය කිරීම සඳහා ඉඳිකටුවක් පැත්තට ගෙන යාමට ඔබේ දකුණු පාදයේ දණහිසෙන් ලීවරය ඔබන්න.
පැතිකඩ
1973 දී ටෝකියෝ හි උපත. 1998 දී රෙදිපිළි දෙපාර්තමේන්තුවේ ලන්ඩන් විශ්ව විද්‍යාලයේ ගෝල්ඩ්ස්මිත් විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලබා ඇත. 2001 දී චිකාගෝ කලා ආයතනයෙන් ලලිත කලාව පිළිබඳ ශාස්ත්‍රපති උපාධියක් ලබා ගත්තේය. දැනට ටෝකියෝ හි Ota Ward හි පිහිටා ඇත. මෑත වසරවල ප්‍රධාන ප්‍රදර්ශන අතරට 2019 දී "Unfolding: Fabric of Our Life" (Center for Heritage Arts & Textile, Hong Kong) සහ "Dress Code? - The Wearer's Game" (Tokyo Opera City Gallery) 2020 දී ඇත.
ඉදිරි සිදුවීම් තොරතුරු
සතෝරු අඔයම
- සිදුවීම් දිනය: ඔක්තෝබර් 2024 (බදාදා) සිට නොවැම්බර් 10 (සෙනසුරාදා), 9
- වේලාව/අඟහරුවාදා-සෙනසුරාදා 11:00-19:00 ඉරිදා 11:00-18:00
- නිතිපතා නිවාඩු / සඳුදා
- ස්ථානය/මිසුමා කලාගාරය
පුදුම සහ විනෝදජනක දේවල් සැණෙකින් ඔබ වෙත පැමිණේවා.
"ඇටලියර් හිරාරි"
Tokyu Tamagawa මාර්ගයේ Unoki දුම්රිය ස්ථානයේ සිට Numabe දෙසට ධාවන පථය දිගේ මිනිත්තු 8 ක් ඇවිදින්න, එවිට ඔබට ලී දැලිස් වලින් ආවරණය වූ පඩිපෙළක් පෙනෙනු ඇත. ඉහත දෙවන මහල 2 දී විවෘත කරන ලද Atelier Hirari වේ. අපි එහි හිමිකරු Hitomi Tsuchiya සමඟ කතා කළා.
ඇතුල්වීම දැව උණුසුමෙන් පිරී ඇත
අයිතිකරුගේ LED ලාම්පුව සහ හිමිකරු Tsuchiya, ‛‛100 Artisans of Ota'' ලෙස තෝරා ගන්නා ලදී.
එන එන අයගේ හිත් පොහොසත් කරන, සිනහවෙන් පුරවන තැනක් වෙන්නයි අපිට ඕන.
ඔබ ආරම්භ කළ ආකාරය කරුණාකර අපට කියන්න.
"මම කුඩා කල සිටම සංගීතයට ඇලුම් කළෙමි, මම යොකොහාමා හි ජීවත් වූ විට, මම වසර 5 ක් තිස්සේ ඔකුරයාමා අනුස්මරණ කෞතුකාගාරයේ පැවති ශාස්ත්‍රීය සංගීතය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන ප්‍රසංගයක ස්වේච්ඡා සේවකයෙකු ලෙස වසර පහක් සේවය කළෙමි සංගීතයට ආදරය කරන මිතුරන් පස් දෙනෙකු සමඟ වසරකට සිව් වතාවක් ප්‍රසංග පවත්වයි. 5 දී මම මගේ නිවස සහ සේවා ස්ථානය ලෙස මෙහි පදිංචියට ගිය අතර එම වසරේ මම වයලීන වාදක යුකිජි මොරිෂිටා සමඟ මිතුරු වීමි මෙහි පියානෝ වාදකයෙකු වන Yoko Kawabata* සමඟින්. හඬ මා බලාපොරොත්තු වූවාට වඩා හොඳ වූ අතර, මම සැලෝන් ප්‍රසංග දිගටම පැවැත්වීමට අවශ්‍ය බව වහාම දැන සිටියෙමි."
කරුණාකර මට කඩයේ නමේ ආරම්භය කියන්න.
‛‛ඒක පුංචි ගෑණු ළමයෙක්, ඒත් මට ‘‘හිරාරි’’ කියන නම ලැබුණේ ‘‘කවදා හරි දවසක මට පුදුම සහ විනෝදජනක දෙයක් ලැබෙයි කියලා මම හිතනවා’’ කියන අදහසින්. ටොෂිහිරෝ* මහතා බොහෝ කාලයක් සමඟ සිටිමින්, "සමහරවිට අපි එයට ඇටලියර් එකක් එකතු කර එය ඇටලියර් හිරාරි කළ යුතුයි" යනුවෙන් යෝජනා කළ නිසා එය "ඇටලියර් හිරාරි" බවට පත් විය.
ගබඩා සංකල්පය ගැන ඔබට කියන්න පුළුවන්ද?
"අපිට සංගීතය වඩාත් ප්‍රවේශ විය හැකි කිරීමට අවශ්‍යයි. අපට අවශ්‍ය වන්නේ සංගීත රසිකයින් සංඛ්‍යාව වැඩි කිරීමටයි. අපි ගනුදෙනුකරුවන්ට, රංගන ශිල්පීන්ට සහ කාර්ය මණ්ඩලයට එකට රසවිඳිය හැකි ප්‍රසංග පැවැත්වීමට කටයුතු කරමින් සිටිමු. අපි ප්‍රදර්ශන සහ සිදුවීම් ද පවත්වමු. මට එය ස්ථානයක් වීමට අවශ්‍යයි. එය මිනිසුන්ගේ හදවත් පොහොසත් කරන අතර ඔවුන්ගේ මුහුණු වලට සිනහවක් ගෙන එයි."
රූපලාවන්‍යාගාර ප්‍රසංගවලට අනන්‍ය වූ යථාර්ථවාදී හැඟීමක්: Sho Murai, cello, German Kitkin, piano (2024)
ජුන්කෝ කාරිය චිත්‍ර ප්රදර්ශනය (2019)
ඉකුකෝ ඉෂිඩා රටා සායම් ප්රදර්ශනය (2017)
විශිෂ්ට රංගන ශිල්පීන් විශිෂ්ට සහායකයින් ගෙන එයි.
කරුණාකර ඔබ හසුරුවන ප්‍රභේද ගැන අපට කියන්න.
"අපි ශාස්ත්‍රීය සංගීතය, ජෑස් සහ ජන සංගීතය ඇතුළු පුළුල් පරාසයක ප්‍රසංග පවත්වමු. අතීතයේ අපි කියවීමේ නාට්‍ය ද පවත්වා ඇත. ප්‍රදර්ශනවලට සිතුවම්, පිඟන් මැටි, ඩයි කිරීම, වීදුරු, රෙදිපිළි ආදිය ඇතුළත් වේ. අපි ඒවා පවත්වන්නේ මාලාවක් මට සංගීතය සහ ප්‍රංශ ආහාර සමඟ සම්පූර්ණ ආහාර වේලක් ඇත්තේ 20 දෙනෙකුට පමණි. මමත් ටිකක් අසාමාන්‍ය දෙයක් කරනවා: කයිසෙකි ආහාර සහ සංගීතය, එබැවින් මට නම්‍යශීලී විය හැකිය.
එය මූලික වශයෙන් Tsuchiya උනන්දුවක් දක්වන සහ එකඟ වන දෙයක්ද?
‛‛ඒක හරි, මම වාසනාවන්තයි, නියම වෙලාවෙදි මට යමක් හම්බ වුණා, ඇත්තටම මට යමක් හොයාගන්න යන ආකල්පයක් නැහැ. මට හමුවෙන්න යන අපූරු දෙයක්.''
මෙය අප දැන් කතා කරන දෙයට සම්බන්ධයි, නමුත් ලේඛකයින් සහ කලාකරුවන් තෝරා ගැනීමේ ක්‍රම සහ නිර්ණායක මොනවාද?
‛‛උදාහරණයක් ලෙස, සංගීතය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, හොඳම දෙය නම්, ප්‍රසංගයක දී යමෙකුගේ රංගනය ඇසීම සහ මා තුළම උද්දාමයට පත්වීමයි විශාල වේදිකාවක් සමඟ සැපපහසුයි, නමුත් කලාකරුවන්ගේ කෘති ප්‍රදර්ශන සඳහා පැමිණෙන විට, එය අවකාශයට ගැලපෙන කෘති තෝරාගන්නවා.
ඔබ ප්‍රසංග සහ ප්‍රදර්ශන නැරඹීමට යන්නේ කෙසේද?
‛‛මගේ කායික ශක්තිය වසරින් වසර අඩුවෙමින් පවතින නිසා මම ප්‍රසංගවලට යන්නේ අඩුවෙන්. ජෑස් ප්‍රසංග පවත්වන්නේ ගොඩක් රෑ වෙලා. කොහොම වුණත්, මට එක රංගන ශිල්පියෙක් මුණගැසුණු විට, මම ඔවුන් සමඟ 20ක් 30ක් අතර දීර්ඝ කාලීන සම්බන්ධයක් පවත්වගෙන යනවා. අවුරුදු.'' එසේම, විශිෂ්ට රංගන ශිල්පීන් ඔවුන් සමඟ විශිෂ්ට සහකරුවන් ගෙන එයි. මගේ වර්තමාන ගැටලුව නම්, මෙම පුද්ගලයා පෙනී සිටීමට මම කැමතියි, නමුත් මගේ කාලසටහන පිරී ඇති අතර එය ලබන වසරේ මට එය කිරීමට සිදුවේ.
තේ සහ රසකැවිලි රසවිඳින අතරතුර රංගන ශිල්පීන් සමඟ අන්තර් ක්‍රියා කිරීමට සහභාගිවන්නන්ට ආරාධනා කෙරේ.
ප්‍රසංගයෙන් පසු ඔබ ප්‍රසංගයෙන් පසු තේ පානය කරන බව මට ආරංචි විය.
‛‛පාරිභෝගිකයින් විශාල සංඛ්‍යාවක් සිටින විට, අපි නැගී සිටිමු, නමුත් විවේකීව සිටීමට කාලය පැමිණි විට, අපි ඔබට ආරාධනා කරන්නේ මේසයක් වටා වාඩි වී, තේ සහ සරල කෙටි ආහාර භුක්ති විඳීමට සහ රංගන ශිල්පීන් සමඟ සමීපව මුණගැසීමට අපහසුය , විශේෂයෙන් ඔවුන් සමඟ කතාබස් කරන විට සෑම කෙනෙකුම ඉතා සතුටු වේ.
කලාකරුවන්ගෙන් ලැබෙන ප්‍රතිචාර කොහොමද?
‛‛අපට පොරොත්තු කාමරයක් නැති නිසා උඩ තට්ටුවේ සාලයේ මිනිස්සු බලාගෙන ඉන්නවා. කීප වතාවක්ම ඇවිත් ඉන්න අය කියනවා ආපහු නෑදෑ ගෙදරකට එනවා වගේ දැනෙනවා කියලා.සමහරු ටිකක් නිදාගන්නත් කාලයක් තිබුණා අපේ ආයතනයේ ප්‍රථම වරට ප්‍රසංගයක් පවත්වමින් සිටි බාස් වාදකයෙක් ඇතුල්වන ස්ථානයේ උඩුමහලෙන් බසිමින් සිටි තවත් රංගන ශිල්පියෙකු වෙත දිව ගිය විට ඔහු පුදුමයට පත් වූ අතර ඔහු පැවසුවේ “ඒයි, ඔබ මෙහි ජීවත් වෙනවා.” පෙනෙන විදිහට, මිනිසුන් මාව වැරදියට තේරුම් ගත්තා. මොකද මම ගොඩක් සැහැල්ලුවෙන් හිටියා (lol).
ඔබේ ගනුදෙනුකරුවන් කවුද?
“මුලදී වැඩිපුරම හිටියේ මගේ යාළුවෝ, හිතවතුන්.අපිට වෙබ් අඩවියක් තිබුණේ නැති නිසා කටින් කට කතාව පැතිරුණා.අපි පටන් ගත්තේ මීට අවුරුදු 22කට කලින්, ඉතින් ටික කාලෙකින් එන පාරිභෝගිකයෝ සාපේක්ෂව තරුණ වයසේ අය. ඒ වන විට ඔවුන්ගේ 60 ගණන්වල සිටි අය දැන් 80 ගණන්වල පසුවෙති. මම කොරෝනා වයිරස් වසංගතය හේතුවෙන් වසර තුනක විරාමයක් ගත්තෙමි, නමුත් එය මට අවස්ථාවක් ලබා දුන් අතර, එක් අර්ථයකින්, මම දැනට සිටින්නේ සංක්‍රාන්තියක ය. කාලපරිච්ඡේදය වැඩි වැඩියෙන් මිනිසුන් පවසන්නේ ඔවුන් Seseragi Park හි පෝස්ටරය දුටු බවයි.
ප්‍රදේශයේ තවමත් විශාල පිරිසක් සිටිනවාද?
‛‛ඉස්සර Unoki හි පුදුම සහගත ලෙස සුළු පිරිසක් සිටියහ. ඇත්ත වශයෙන්ම, Denenchofu, Honmachi, Kugahara, Mt. Ontake, සහ Shimomaruko හි වැඩි පිරිසක් සිටියහ. ඔවුන් එය මග හැරියේ මන්දැයි මම කල්පනා කරමි. එය දෙවන මහලේ ය, එබැවින් එය ටිකක් දුෂ්කර ය. කෙසේ වෙතත්, කුරුඳු ගස් සංඛ්‍යාව ක්‍රමයෙන් වැඩි වී ඇති අතර, ඒ අසලින් යන විට ඒවා දුටු මිනිසුන්ගෙන් අපට ඇමතුම් ලැබේ, එබැවින් දේවල් නිවැරදි දිශාවට ගමන් කරයි.
දුර බැහැර බොහෝ අය සිටිනවාද?
‛‛අපට බොහෝ විට රංගන ශිල්පීන්ගේ රසිකයින් සිටින අතර ඔවුන් කන්සායි සහ කියුෂු දක්වා පැමිණේ එය සිදු වේ, එබැවින් මම ඉතා පැහැදී සිටිමි."
විශේෂ ප්රදර්ශනය "පෞරාණික නගරය"
"Atelier Hirari" යනු පර්චසයක් වැනි ස්ථානයකි.
ඔබගේ අනාගත වර්ධනයන් සහ අපේක්ෂාවන් ගැන කරුණාකර අපට කියන්න.
‛‛අපිට කොපමණ දුරක් යා හැකිද කියා මම නොදනිමි, නමුත් පළමුවෙන්ම, මට දිගු කාලයක් ප්‍රසංග පවත්වා ගෙන යාමට අවශ්‍යයි. එසේම, තේ වේලාවද පවතිනු ඇත, එබැවින් වැඩි තරුණ පිරිසක් පැමිණ එය බවට පත්වනු ඇතැයි මම බලාපොරොත්තු වෙමි. විවිධ පරම්පරා වල මිනිසුන්ට අන්තර් ක්‍රියා කළ හැකි ස්ථානය මම හිතන්නේ එය විශිෂ්ටයි. මෙහි ඒක පුද්ගල ප්‍රදර්ශනයක් පැවැත්වූ කලාකරුවෙකු ප්‍රසංගයකට පැමිණි විට ඔහු පැවසුවේ “ඇටිලියර් හිරාරි පර්චසයක් වගේ” කියායි.
Unoki ගේ චමත්කාරය කුමක්ද?
‛‛Unoki තවමත් ඉතා විවේකී වාතාවරණයක් ඇති අතර, එය ජීවත් වීමට පහසු නගරයක් යැයි මම සිතමි. Tamagawa ගඟ අවට වනෝද්‍යාන සහ Seseragi උද්‍යානය වැනි සෑම සමයකදීම ඔබට සොබාදහම භුක්ති විඳිය හැකිය. ජනගහනය වැඩි වුවද, එහි වැඩි ඝෝෂාවක් නැහැ.'' මම හිතන්නේ නැහැ තියෙනවා කියලා.
අවසාන වශයෙන්, කරුණාකර අපගේ පාඨකයන්ට පණිවිඩයක් දෙන්න.
‛‛සජීවී සංගීත ප්‍රසංගවලට සවන් දීමෙන් සංගීත රසිකයින් සංඛ්‍යාව වැඩි වීමට අවශ්‍යයි, ඔබේ ප්‍රියතම කෘති ප්‍රදර්ශනවලදී ඒවා ප්රදර්ශනය කිරීමෙන් සහ ඔබේ එදිනෙදා ජීවිතයේදී භාවිතා කිරීමෙන් ඔබේ ජීවිතය පොහොසත් වේ. විනෝද වන්න, ඔබට මෙය බෙදා ගත හැකි නම්, වියදම් කරන්න. සිනහවකින් කාලය ගත කරන්න, ඔබේ හදවතේ උණුසුම් බවක් දැනෙන්න, එම උණුසුම ඔබේ මිතුරන්, පවුල සහ සමාජය වෙත පතුරුවන්න.
*Yokohama City Okurayama අනුස්මරණ ශාලාව: Okura Spiritual Culture Research Institute හි ප්‍රධාන ගොඩනැගිල්ල ලෙස පසුව Toyo විශ්වවිද්‍යාලයේ සභාපති ලෙස කටයුතු කළ ව්‍යාපාරිකයෙකු වන Kunihiko Okura (1882-1971) විසින් 1932 (Showa 7) හි ආරම්භ කරන ලදී. 1984 දී, එය Yokohama City Okurayama අනුස්මරණ ශාලාව ලෙස නැවත ඉපදුණු අතර, 59 දී එය Yokohama City විසින් ස්පර්ශ කළ හැකි සංස්කෘතික දේපලක් ලෙස නම් කරන ලදී.
*යුකිජි මොරිෂිටා: ජපන් වයල වාදකයෙක්. දැනට Osaka Symphony Orchestra හි ප්‍රධාන ඒකපුද්ගල ප්‍රසංගය. ඔහු කුටි සංගීතයේ ද ක්‍රියාකාරී වී ඇත. 2013 සිට ඔහු ඔසාකා සංගීත විද්‍යාලයේ විශේෂයෙන් පත් කරන ලද මහාචාර්යවරයෙකි.
*යෝකෝ කවබටා: ජපන් පියානෝ වාදකයෙක්. 1994 දක්වා ඔහු Toho Gakuen හි ළමුන් සඳහා සංගීත පන්ති ඉගැන්වීය. විදේශයන්හි, ඔහු නයිස් සහ සල්ස්බර්ග් හි සංගීත සම්මන්ත්‍රණවලට සහභාගී වී ඇති අතර සමරු ප්‍රසංගවලට ද සහභාගී වී ඇත. 1997 දී ඔහු ස්පාඤ්ඤයේ සෙවිල් හි පැවති කලා උළෙලකදී ක්‍රියාශීලීව රඟ දැක්වීය.
*Toshihiro Akamatsu: ජපන් vibraphonist. 1989 දී බර්ක්ලී සංගීත විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලබා ඇත. ජපානයට ආපසු පැමිණීමෙන් පසු, ඔහු Hideo Ichikawa, Yoshio Suzuki සහ Terumasa Hino වැනි සංගීත කණ්ඩායම්වල වාදනය කළ අතර රට පුරා ජෑස් උත්සව, රූපවාහිනිය සහ ගුවන් විදුලිය සඳහා ඔහුගේම සංගීත කණ්ඩායමක් සමඟ පෙනී සිටියේය. ඔහුගේ 2003 කෘතිය "Still on the air" (TBM) Swing Journal හි Jazz Disc Award Japan Jazz Award සඳහා නම් කරන ලදී.
පොදු කාමරයක් මෙන් දැනෙන විවේකී අවකාශයක්
ඇටලියර් හිරාරි
- ලිපිනය: 3-4-15 Unoki, Ota-ku, Tokyo
- ප්රවේශය: Tokyu Tamagawa මාර්ගයේ Unoki දුම්රිය ස්ථානයෙන් විනාඩි 8 ක් ඇවිදින්න
- දුරකථනය / 03-5482-2838
- ව්‍යාපාරික දින/පැය/සිදුවීම් වෙනස් වේ.වැඩි විස්තර සඳහා කරුණාකර අපගේ වෙබ් අඩවියට පිවිසෙන්න.
ඉදිරි සිදුවීම් තොරතුරු
Naoki Kita සහ Kyoko Kuroda duo
- දිනය සහ වේලාව: ජූලි 7 (ඉරිදා) 28:14 ආරම්භය (දොරවල් 30:14 ට විවෘත වේ)
- වාදකයන්: Naoki Kita (වයලීනය), Kyoko Kuroda (piano)
Satoshi Kitamura සහ Naoki Kita
- දිනය සහ වේලාව: ජූලි 9 (ඉරිදා) 15:14 ආරම්භය (දොරවල් 30:14 ට විවෘත වේ)
- වාදකයන්: Satoshi Kitamura (bandoneon), Naoki Kita (වයලීනය)
සම්භාව්ය
- දිනය සහ වේලාව: ජූලි 10 (ඉරිදා) 13:14 ආරම්භය (දොරවල් 30:14 ට විවෘත වේ)
- වාදකයන්: Mionori Yamashita (වයලීනය), Izuru Yamashita (cello), Mitsutaka Shiraishi (piano)
විස්තර සඳහා, කරුණාකර "Atelier Hirari" මුල් පිටුව පරීක්ෂා කරන්න.
අනාගත අවධානය EVENT + මී මැසි!
අනාගත අවධානය 2024 මාර්තු-අප්රේල්
මෙම කලාපයෙහි ඇතුළත් වසන්ත කලා ඉසව් සහ කලා ස්ථාන හඳුන්වා දීම.අසල්වැසියන් ගැන නොකියා ඔබ කලා සොයා කෙටි දුරක් නොයන්නේ ඇයි?
නවතම තොරතුරු සඳහා කරුණාකර එක් එක් සම්බන්ධතා පරීක්ෂා කරන්න.
සුළං නාද සහ සිසිල් යාත්රා
| දිනය සහ වේලාව | ඔක්තෝබර් 7 සෙනසුරාදා සිට නොවැම්බර් 6 ඉරිදා දක්වා 12: 00-19: 00 |
|---|---|
| ස්ථානය | ගැලරිය ෆුටාරි (Satatsu ගොඩනැගිල්ල, 1-6-26 Tamagawa, Ota-ku, Tokyo) |
| ගාස්තු | නොමිලේ ඇතුල්වීම |
|
රංගනය / විමසීම |
ගැලරිය ෆුටාරි |
Yumi Fujiwara ප්රදර්ශනය
"මල් වලින් වටවෙලා"
|
දිනය සහ වේලාව |
ජූලි 7 (සඳුදා) - සැප්තැම්බර් 8 (බදාදා) |
|---|---|
| ස්ථානය | Granduo Kamata West Building 5th floor MUJI Granduo Kamata store (7-68-1 Nishi Kamata, Ota-ku, Tokyo) |
| ගාස්තු | නොමිලේ ඇතුල්වීම |
| සංවිධායක / විමසුම |
Studio Zuga Co., Ltd., වැඩමුළුව NOCONOCO |
LM Montgomery 150 වැනි සංවත්සරය - ජාත්‍යන්තර සංස්කෘතික හුවමාරු උත්සවය
ඔටා වාට්ටුවෙන් එව්වා! ප්රකාශනය "Anne of Green Gables"
සංගීත නාටකය "Anne of Green Gables" Ota Civic Plaza Large Hall (2019.8.24 අගෝස්තු XNUMX දින සිදු කරන ලදී)
|
දිනය සහ වේලාව |
XNUM X මාසය X NUM X දිනය |
|---|---|
| ස්ථානය | හනේඩා ගුවන්තොටුපල උද්‍යානය 1 වන මහල ග්‍රෑන්ඩ් ෆෝයර් "නෝ වේදිකාව" (2-7-1 Haneda ගුවන් තොටුපළ, Ota-ku, ටෝකියෝ) |
| ගාස්තු | නොමිලේ ඇතුල්වීම |
| සංවිධායක / විමසුම |
ප්‍රකාශන පොදු සංස්ථාපිත සංගමය |
| 共 |
Daejeon සංචාරක සංගමය |
| අනුග්‍රාහකත්වය |
Ota Ward, Tourism Canada |
"කලා සහ මංගා" ප්රදර්ශනය (තාක්ෂණික)
|
දිනය සහ වේලාව |
අගෝස්තු 8 වන සෙනසුරාදා සිට සැප්තැම්බර් 10 සඳුදා දක්වා |
|---|---|
| ස්ථානය | කලාව/හිස් නිවස පුද්ගලයන් දෙදෙනෙකු (3-10-17 Kamata, Ota-ku, Tokyo) |
| ගාස්තු | නොමිලේ ප්රවේශය *ගාස්තු Manga Cafe සඳහා පමණි |
| සංවිධායක / විමසුම |
කලාව/හිස් නිවස පුද්ගලයන් දෙදෙනෙකු
|
Ikegami Honmonji හි Slow LIVE '24
| දිනය සහ වේලාව | මැයි 8 (සිකුරාදා) - මැයි 30 (ඉරිදා) |
|---|---|
| ස්ථානය | Ikegami Honmonji පන්සල / එළිමහන් විශේෂ වේදිකාව (1-1-1 Ikegami, Ota-ku, Tokyo) |
| සංවිධායක / විමසුම | J-WAVE, Nippon Broadcasting System, Hot Stuff Promotion 050-5211-6077 (සතියේ දිනවල 12:00-18:00) |
OPERA සඳහා අනාගතය Ota, Tokyo 2024
J. Strauss II Operetta "Die Fledermaus" සියලුම ක්‍රියා (ජපන් භාෂාවෙන් සිදු කෙරේ)
|
දිනය සහ වේලාව |
අගෝස්තු 8 සෙනසුරාදා, සැප්තැම්බර් 31 ඉරිදා |
|---|---|
| ස්ථානය | ඔටා වෝඩ් හෝල් / ඇප්ලිකෝ විශාල ශාලාව (5-37-3 Kamata, Ota-ku, Tokyo) |
|
ගාස්තු |
සියලුම ආසන වෙන් කර ඇත (බදු ඇතුළත්) S ආසන 10,000, A ආසන 8,000, B ආසන 5,000, වයස අවුරුදු 25 සහ ඊට අඩු (A සහ B ආසන පමණක්) යෙන් 3,000 |
| පෙනුම |
Masaaki Shibata (කොන්දොස්තර), Mitomo Takagishi (අධ්‍යක්ෂක) |
| සංවිධායක / විමසුම | (මහජන උනන්දුව සංස්ථාපිත පදනම) ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික ප්‍රවර්ධන සංගමය 03-3750-1555 (10:00-19:00) |
ටැන්ගෝගේ අනාගතය
|
දිනය සහ වේලාව |
XNUM X මාසය X NUM X දිනය |
|---|---|
| ස්ථානය | ඇටලියර් හිරාරි (3-4-15 Unoki, Ota-ku, Tokyo) |
|
ගාස්තු |
3,500 යෙන් |
| පෙනුම |
Naoki Kita (වයලීනය), Satoshi Kitamura (bandoneon) |
| සංවිධායක / විමසුම |
ඇටලියර් හිරාරි |
විමසීම්
මහජන සම්බන්ධතා සහ මහජන ශ්‍රවණ අංශය, සංස්කෘතික කලා ප්‍රවර්ධන අංශය, ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික ප්‍රවර්ධන සංගමය
