ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික කලා තොරතුරු පත්‍රිකාව “ART bee HIVE” vol.16 + bee!

2023 ජනවාරි 10 දින නිකුත් කරන ලදී

vol.16 සරත් issue තුව නිකුත් කිරීම

ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික කලා තොරතුරු පත්‍රිකාව “ආර්ට් බී එච්අයිවී” යනු දේශීය සංස්කෘතිය හා කලාව පිළිබඳ තොරතුරු අඩංගු කාර්තුමය තොරතුරු පත්‍රිකාවකි. එය 2019 අගභාගයේ සිට ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික ප්‍රවර්ධන සංගමය විසින් අලුතින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී.
“මී මැස්සන්” යනු මී මැස්සෙකි.
විවෘත බඳවා ගැනීම් මගින් රැස් කරන ලද වාට්ටු වාර්තාකරු "මිට්සුබාචි බලකාය" සමඟ එක්ව අපි කලාත්මක තොරතුරු රැස් කර එය සෑම කෙනෙකුටම ලබා දෙන්නෙමු!
"+ මී මැසි!" හි, අපි හඳුන්වා දිය නොහැකි තොරතුරු කඩදාසි මත පළ කරන්නෙමු.

විශේෂ ලක්ෂණය: Ota Gallery Tour

කලාකරු: යුකෝ ඔකාඩා + මී මැසි!

කලාත්මක පුද්ගලයා: Masahiro Yasuda, නාට්‍ය සමාගමේ අධ්‍යක්ෂක Yamanote Jyosha + bee!

අනාගත අවධානය EVENT + මී මැසි!

තේමාව සොම්නස් වුවත්, එය කිසියම් හේතුවක් නිසා මට සිනහවක් ඇති කරයි.ඒ පැත්ත ගැන හිතලා නිර්මාණ කරන්න මම කැමතියි.
"කලාකරු යුකෝ ඔකාඩා"

යුකෝ ඔකාඩා යනු ඔටා වෝඩ් හි චිත්‍රාගාරයක් ඇති කලාකරුවෙකි.පින්තාරු කිරීමට අමතරව, ඔහු ඡායාරූපකරණය, වීඩියෝ කලාව, කාර්ය සාධනය සහ ස්ථාපනය ඇතුළු පුළුල් පරාසයක ප්‍රකාශන ක්‍රියාකාරකම්වල නිරත වේ.ශරීරය, ස්ත්‍රී පුරුෂ භාවය, ජීවිතය සහ මරණය වැනි සැබෑ අත්දැකීම් වලින් උපන් යථාර්ථවාදී කෘති අපි ඉදිරිපත් කරමු.ඔකද මහතාගෙන් අපි ඔහුගේ කලාව ගැන විමසුවෙමු.

Okada මහතා atelierⒸKAZNIKI

මම මතක ඇති කාලෙ ඉඳන් ඩූඩ්ල් ගහපු ළමයෙක්.

ඔයා කොහේ සිට ද?

‛‛මම සෙටගායේ ඔකුසාවා, නමුත් මම බාලාංශයේ සිට උසස් පාසල දක්වා ඩෙනෙන්චෝෆුහි පාසලට ගියෙමි. මගේ දෙමාපියන්ගේ නිවසද ඔටා වාට්ටුවට හෝ මෙගුරෝ වාට්ටුවට එක කොටුවක් එපිටින් පිහිටා ඇත, එබැවින් මා තුළ එතරම් වෙන්වීමක් ඇති බවක් මට දැනෙන්නේ නැත. .සියල්ලටම වඩා මගේ පවුලේ අය තමගවාඩෙයි උද්‍යානයේ චෙරි මල් බලන්න ගියා.මම කලා පාසලේ ඉද්දි මම නිතරම ගියේ කමටා ප්‍රදේශයේ චිත්‍ර ගබඩාවකට.ආපසු ගෙදර ඇවිත් ඔකුසාවා ප්‍රදේශයේ දරුවෙක් ලැබුන නිසා මම ගියා. කමතා ස්ට්‍රෝලර් එකක් අතැතිව චිත්‍ර භාණ්ඩ ගොඩක මිල දී ගත්තා. මෙතරම් කෑම පටවාගෙන නිවසට පැමිණීම ගැන මට සුන්දර මතකයක් තිබේ."

ඔබ ඇඳීමට පටන් ගත්තේ කවදාද?

"මට මතක ඇති කාලෙ ඉඳලම මම හැමදාම ඩූඩ්ල් ගහන කොල්ලෙක්. පරණ පත්තරවල පස්ස සුදුයි. මගේ ආච්චි මට පත්‍රිකා තියාගෙන, මම නිතරම ඒවාට පින්තූර ඇන්දා. මම ඒක උනන්දුවෙන් කරන්න පටන් ගත්ත බව මට මතකයි. මම ප්‍රාථමික පාසලේ 6 වැනි ශ්‍රේණියේ ඉගෙනුම ලබන විට, මට උගන්වන්නට හැකි තැනක් තිබේදැයි බැලීමට මම සෑම තැනකම සොයා බැලූ අතර, මම මගේ අසල්වැසියාට සම්බන්ධ නවීන බටහිර චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වූ ගුරුවරයෙකුගෙන් ඉගෙන ගැනීමට ගියෙමි. ඔකුසාවා සහ ග්‍රාමීය ප්‍රදේශ බොහෝ චිත්‍ර ශිල්පීන් චෝෆු වැනි ප්‍රදේශවල ජීවත් වූහ.

හතරැස් ලෝකයක (කැන්වසය) තෙල් පින්තාරු කිරීම පමණක් මම දිගටම කරන්නේ නම්, එය මගේ සැබෑ ආත්මය නොවේ.

ඔකද මහතාගේ ප්‍රකාශන මාධ්‍යය පුළුල් පරාසයක විහිදේ.ඔබ දැනුවත්ව සිටින ඔබගෙන් කොටසක් තිබේද?

‛‛මම ඇත්තටම චිත්‍ර අඳින්න කැමතියි, නමුත් මම මෙතෙක් ආසා කළේ චිත්‍රපට, රංග ශාලාව සහ සියලු වර්ගවල චිත්‍ර. මම විශ්වවිද්‍යාලයේදී තෙල් පින්තාරු කිරීම ප්‍රගුණ කළා, නමුත් මම නිර්මාණ කරන විට, මම හිතන්නේ අවට ඇති චිත්‍ර ගැන පමණයි. මට. අනෙක් අය සමඟ උෂ්ණත්වයේ පොඩි වෙනසක් තිබුණා. හතරැස් ලෝකයක (කැන්වසය) තෙල් පින්තාරු කිරීම පමණක් දිගටම කරගෙන යාමට අවශ්‍ය වූයේ මා නොවන බව මට වැටහුණි."

ඔබ උසස් පාසලේ නාට්‍ය සමාජයේ සිටි බව මට ආරංචි විය, නමුත් ඔබේ වර්තමාන රංගනය, ස්ථාපනය සහ වීඩියෝ කලා නිෂ්පාදනයට සම්බන්ධයක් තිබේද?

"මම හිතන්නේ එහෙමයි. මම කනිෂ්ඨ උසස් පෙළ සහ උසස් පාසල් යන කාලයේ Yume no Yuminsha වැනි කුඩා සිනමාහල්වල පිබිදීමක් තිබුණා. මම හිතුවා ලෝකය විවිධ ප්‍රකාශනවල මිශ්‍රණයක් සහ දෘශ්‍ය අලුත් සහ අපූරුයි. ඒ වගේම චිත්‍රපට වැනි ෆෙලිනි.මම කැමති වුනා *.චිත්‍රපටයේ තවත් බොහෝ ව්‍යුහයන් තිබුනා, ඒ වගේම අති යථාර්ථවාදී දර්ශන කැපී පෙනුනා.මම Peter Greenaway* සහ Derek Jarman* ගැනත් උනන්දු වුනා.''

ස්ථාපනය, කාර්ය සාධනය සහ වීඩියෝ කලාව සමකාලීන කලාවක් ලෙස ඔබ දැනගත්තේ කවදාද?

‛‛කලා විශ්ව විද්‍යාලයට ඇතුළු වූ පසු සමකාලීන කලාව දැකීමට මට වැඩි අවස්ථාවන් ලැබුණි. මිතුරන් ලවා කලා ටවර් මිටෝ වෙත ගෙන ගොස් “ආට් ටවර් මිටෝ සිත්ගන්නාසුළුයි” යැයි පවසමින්. ඒ වන විට මම තඩාෂි කවමාතා ගැන ඉගෙන ගත්තෙමි. ‛‛‛වාව්, ඒක නියමයි. මේ වගේ දේවල් කලාවක්. සමකාලීන කලාවේ විවිධ ප‍්‍රකාශන තියෙනවා.’’ මම හිතන්නේ එදා තමයි මට සීමා මායිම් නැති දෙයක් කරන්න ඕන කියලා හිතන්න පටන් ගත්තේ. ප්‍රභේදයේ. Masu."

ඔබට ප්‍රභේදයක් නොමැති දෙයක් උත්සාහ කිරීමට අවශ්‍ය වූයේ ඇයි?

‛‛මට තවමත් කිසිවකු විසින් නොකළ දෙයක් නිර්මාණය කිරීමට අවශ්‍යයි, එය කරන සෑම අවස්ථාවකම මම චකිතයෙන් පසුවෙනවා. සමහරවිට මම මාර්ගය බොහෝ දුරට සවි කර ඇති විට කම්මැලි වන පුද්ගලයෙක් විය හැකිය. ඒ නිසා මම එසේ කරමි. බොහෝ වෙනස් දේවල්. මම හිතන්නේ."

"H Face" මිශ්ර මාධ්ය (1995) Ryutaro Takahashi එකතුව

සමාජය සමඟ සම්බන්ධ වීමට ප්‍රධානතම දෙය වන්නේ මා කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම බව මට වැටහුණි.

ඔකද මහත්තයෝ ඔබ ඔබේම අත්දැකීම් අගය කරන නිර්මාණ කරනවා.

‛‛මම කලා පාසලට ඇතුළත් වීමේ විභාගයට පෙනී සිටින විට, මට ස්වයං ඡායාරූපයක් ඇඳීමට බල කෙරුනි. මම නිතරම සිතුවෙමි, මම ස්වයං ඡායාරූප අඳින්නේ ඇයි කියා. මට කන්නාඩියක් තබාගෙන, චිත්‍ර අඳින විට මා දෙස පමණක් බැලීමට සිදු විය, එය ඉතා විය. වේදනාත්මකයි.සමහරවිට ලේසියි.හැබැයි, උපාධිය ලබාගෙන පළමු වතාවට ගැලරියක ප්‍රදර්ශනය කරනකොට, මම හිතුවා මම මේ ලෝකෙට යනවා නම්, මම වැඩියෙන්ම පිළිකුල් කරන දේ කරනවා කියලා.ඉතින් මගේ මංගල කාර්යය වුණේ මගේ කොලෙජ් එකක් වගේ ස්වයං-ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක්. ඒක."

ඔබ අකමැති වූ ස්වයං-ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක් ඇඳීමෙන්, ඔබටම මුහුණ දීමට සහ කෘතියක් නිර්මාණය කිරීමට ඔබ සවිඥානක වූවාද?

‛‛‛ පුංචි කාලෙ ඉඳලම මට තිබුණෙ ආත්ම අභිමානය අඩුයි. වේදිකාවේ සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් කෙනෙක් වෙන්න ලැබීම ගැන සතුටක් දැනුණු නිසා මම රංගනයට ආදරය කළා. එය වේදනාකාරී වුවත් එය මා විසින් කළ යුතු දෙයක් බව මටම වැටහුණි.මගේම පහත් ආත්ම අභිමානය සහ සංකීර්න ලෝකයේ වෙනත් අය විසින් බෙදා ගත හැක.නැහැ. මා කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම සම්බන්ධ වීමට මාර්ගය බව මට වැටහුණි. සමාජය."

විකල්ප රූකඩ රඟහල සමාගම "Gekidan ★ Shitai"

කිසිවකුට නොපෙන්වා නිහඬව යමක් නිර්මාණය කරන මිනිසුන්ගේ ශක්තිය පුදුම සහගතය.එහි පාරිශුද්ධ භාවයෙන් මා කම්පා විය.

කරුණාකර විකල්ප රූකඩ නාට්‍ය කණ්ඩායම "ගෙකිදන්★ශිටයි" ගැන අපට කියන්න.

රූකඩ නාට්‍ය කණ්ඩායමක් පටන් ගන්නවා වෙනුවට මම මුලින්ම හිතුවේ රූකඩ හදන්නයි. මම දැක්කා අල්ට්‍රමන්ට ආදරය කරන මැදි වයසේ මිනිහෙක් ගැන රෑට රෑ වාර්තා චිත්‍රපටියක්. ගබඩාවක. එයා විතරයි හැදුවේ. ඇඳුම් පැළඳුම්, ඔහුගේ බිරිඳ ඔහු කරන්නේ කුමක්දැයි කල්පනා කරමින් සිටියාය. සම්මුඛ පරීක්ෂකවරයා ඔහුගෙන් ඇසුවේ, "ඔබ අවසන් වරට ඇඳුම ඇඳීමට උත්සාහ කිරීමට කැමතිද?" ඇය එය පැළඳ සිටින විට, ඇය ඉතා විනෝදයෙන් සිටින බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. රකුසෙක් සහ කෑගසමින්, ``ගාඕ!'' කලාකරුවන්ට තම අදහස් ප්‍රකාශ කිරීමට දැඩි ආශාවක් ඇති අතර, ඔවුන්ට හැඟෙන්නේ, "මම එය කරන්නම්, මම එය මිනිසුන් ඉදිරියේ පෙන්වා ඔවුන් පුදුමයට පත් කරමි" නමුත් එය සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් දිශාවකි.ඉතින් මම හිතුවා ඒ ගැන නොසිතා බෝනික්කන් හදන්න උත්සාහ කරන්න කියලා.එතනින් තමයි අදහස ආවේ.අයිඩා* මට කිව්වා,"ඔයා රූකඩ හදන්න යනවා නම්, ඔබ රූකඩ සංදර්ශනයක් කළ යුතුයි, ඔබ රඟහල කළා, ඒ නිසා ඔබට නාට්‍ය කරන්න පුළුවන්.’’ එතෙක් මම රූකඩ සංදර්ශනයක් කරලා නැහැ. මම ඒක කරන්න හිතුවේ නැහැ, නමුත් මම ඒක දෙන්න හිතුවා. උත්සාහ කරන්න."

මගේ එදිනෙදා ජීවිතයේදී මට දැනෙන දේ අගය කිරීමට මට අවශ්‍යයි.

අනාගත වර්ධනයන් සහ අපේක්ෂාවන් ගැන ඔබ සිතන්නේ කුමක්ද?

‛‛මට අවශ්‍ය වන්නේ මගේ එදිනෙදා ජීවිතයේදී මට දැනෙන දේ අගය කිරීමටයි. මට එදිනෙදා ජීවිතයේදී මුණගැසෙන දේවල් සහ මට ස්වභාවිකව එන අදහස් තිබෙනවා. ඒ වගේම අවුරුදු තුනකට පස්සේ ඒත් ආපස්සට හැරිලා බලනකොට පහුගිය අවුරුදු 2ක කාලය තුළ මම නිර්මාණ නොකළ කාලපරිච්ඡේදයක් තිබුණේ නැහැ.මට අවශ්‍ය නිර්මාණ කරන්න ඕන මට ආසාවෙන් ඉන්න දේවල් අගයමින්.මම නිර්මාණ කළේ මම පොඩි කාලේ ඉඳන් ගණුදෙණු කරපු කය, ජීවිතය සහ මරණය වගේ තේමා වලට කොහොම හරි සම්බන්ධ වෙලා තියෙනවා.ඒක වෙනස් වෙයි කියලා මම හිතන්නේ නෑ.මේවා ටිකක් බර තේමා, ඒත් මොකක් හරි හේතුවක් නිසා මට හිනා යනවා.මම ඒ අංගය ඇති කලා කෘති නිර්මාණය කිරීමට අවශ්‍යයි.’’

"ව්‍යායාම" තනි නාලිකා වීඩියෝව (මිනිත්තු 8 තත්පර 48) (2014)

“ගිවිසගත් ශරීරය” වීඩියෝව, 3D ස්කෑන් කරන ලද ශරීර හැඩැති ආභරණ, 3D ස්කෑන් කරන ලද ශරීර හැඩැති දර්පණ බෝලය
(“11th Yebisu චිත්‍රපට උළෙල: පරිවර්තනය: වෙනස් වීමේ කලාව” ටෝකියෝ ඡායාරූප කලා කෞතුකාගාරය 2019) ඡායාරූපය: Kenichiro Oshima

ඔටා වෝඩ් එකේ තවත් කලාකරුවන් මිතුරන් ඇති කර ගැනීමත් විනෝදජනකයි.

ඔබ ඔටා වෝඩ් හි ස්ටුඩියෝවට ගියේ කවදාද?

‛‛අවුරුද්ද ඉවරයි.අපි මෙහෙ පදිංචියට ඇවිත් අවුරුදු එකහමාරක් විතර වෙනවා.අවුරුදු දෙකකට කලින් අයිඩා මහත්තයා Ryuko අනුස්මරණ කෞතුකාගාරයේ ප්‍රදර්ශනයකට* සහභාගි වුණා, එයාට හිතුනා එකක් ගත්තොත් හොඳයි කියලා. මෙතන ඇවිදින්න.''

ඇත්තටම අවුරුදු එකහමාරක් එහි ජීවත් වන්නේ කෙසේද?

‛‛ඔටා නගරය හොඳයි, නගරය සහ නේවාසික ප්‍රදේශය සන්සුන්යි. මම විවාහ වී හත් වතාවක් බොහෝ ස්ථාන මාරු කළෙමි, නමුත් දැන් වසර 7 කට පසු පළමු වතාවට මම මගේ උපන් ගමට පැමිණි බව මට දැනේ. හැඟීමක්."

අවසාන වශයෙන්, නිවැසියන්ට පණිවිඩයක්.

‛‛මට ඔටා වෝඩ් එක පොඩි කාලෙ ඉඳලම හුරුයි. ලොකු දියුණුවක් නිසා ඒක සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් වෙලා නෙවෙයි, සමහර පරණ දේවල් ඒ විදියටම පවතිනවා, කාලයත් එක්ක ඒවා ටිකෙන් ටික වෙනස් වෙනවා.'' මට තියෙනවා. ඔටා වෝඩ් එකේ කලා ප්‍රජාව හැදෙන්න පටන් අරන්, ඒ අය බිම් මට්ටමෙන් මහන්සි වෙනවා කියන හැඟීම.අද මම KOCA එකට ගිහින් පොඩි රැස්වීමක් පවත්වනවා, නමුත් කලා කටයුතු හරහා තව තවත් කලාකරුවන් මිතුරන් ඇති කර ගැනීමත් සතුටක්. ඔටා වාට්ටුවේ."

ෆෙඩරිකෝ ෆෙලිනි: 1920 දී උපත, 1993 දී මිය ගියේය.ඉතාලි චිත්‍රපට අධ්‍යක්ෂක. ඔහු "Seishun Gunzo" (1953) සහ "The Road" (1954) සඳහා පිට පිට වසර දෙකක් වැනිස් චිත්‍රපට උළෙලේ රිදී සිංහයා දිනා ගත්තේය. La Dolce Vita (2) සඳහා කෑන්ස් චිත්‍රපට උළෙලේ Palme d'Or සම්මානය දිනා ගන්නා ලදී. ඔහු "The Road", "Nights of Cabiria" (1960), "1957 8/1" (2) සහ "Fellini's Amarcord" (1963) සඳහා හොඳම විදේශ භාෂා චිත්‍රපටය සඳහා ඇකඩමි සම්මාන හතරක් දිනා ගත්තේය. ) 1973 දී ඔහුට ඇකඩමි ගෞරව සම්මානයක් හිමි විය.

*පීටර් ග්‍රීන්වේ: උපත 1942.බ්‍රිතාන්‍ය චිත්‍රපට අධ්‍යක්ෂක. "The English Garden Murder" (1982), "The Architect's Belly" (1987), "Drown in numbers" (1988), "The Cook, the Thief, His Wife and Her Lover" ( 1989), ආදිය.

*Derek Jarman: 1942 දී උපත, 1994 දී මිය ගියේය. ‘‘දේවදූත සංවාදය’’ (1985), ‘‘The Last of England’’ (1987), ‘‘The Garden’’ (1990), ‘‘Blue’’ (1993) ආදිය.

* Tadashi Kawamata: 1953 දී Hokkaido හි උපත.කලාකරු.ඔහුගේ බොහෝ කෘති මහා පරිමාණ වන අතර, පොදු අවකාශයන් දැව වලින් ආවරණය කිරීම වැනි නිෂ්පාදන ක්‍රියාවලියම කලා කෘතියක් බවට පත්වේ. 2013 වසරේ අධ්‍යාපන, සංස්කෘතික, ක්‍රීඩා, විද්‍යා හා තාක්ෂණ අමාත්‍යවරයාගේ කලා දිරිගැන්වීම් සඳහා වන සම්මානය හිමි විය.

*Makoto Aida: 1965 දී Niigata ප්‍රාන්තයේ උපත.කලාකරු.ප්‍රධාන ඒකපුද්ගල ප්‍රදර්ශන අතරට "Makoto Aida Exhibition: Sorry for Being a Genius" (Mori Art Museum, 2012) ඇතුළත් වේ. 2001 දී ඔහු යනාකා සුසාන භූමියේ පැවති උත්සවයකදී සමකාලීන කලාකරුවෙකු වූ යුකෝ ඔකාඩා සමඟ විවාහ විය.

*සහයෝගීතා ප්‍රදර්ශනය "Ryuko Kawabata එදිරිව Ryutaro Takahashi එකතුව: Makoto Aida, Tomoko Konoike, Hisashi Tenmyouya, Akira Yamaguchi": Ota Ward Ryushi අනුස්මරණ ශාලාවේ දී, ජපන් කලා ලොවේ ප්‍රවීණයෙකු වන Ryushi ගේ නියෝජිත කෘති සහ කෘති කලාකරුවන් එක් ස්ථානයකට ගෙන එයි, හමුවීමට සැලසුම් කළ ප්‍රදර්ශනයක්. 2021 සැප්තැම්බර් 9 සිට 4 නොවැම්බර් 2021 දක්වා පවත්වන ලදී.

පැතිකඩ

Okada මහතා atelierⒸKAZNIKI

1970 දී උපත.සමකාලීන කලාකරුවෙක්.නූතන සමාජයට පණිවුඩ යවන කෘති නිර්මාණය කිරීමට ඔහු විවිධ ප්‍රකාශන භාවිත කරයි.දේශීය හා ජාත්‍යන්තර වශයෙන් ප්‍රදර්ශන රාශියක් පවත්වා ඇත.ඔහුගේ ප්‍රධාන කෘති ඇතුළත් වන්නේ පුනර්ජනනීය වෛද්‍ය විද්‍යාවේ තේමාව මත පදනම් වූ ``ගිවිසගත් ශරීරය'', පිරිමියෙකුගේ ගැබ් ගැනීමක් නිරූපණය කරන ‘‘මම ඉපදුණු දරුවා’’ සහ ‘‘කිසිවකු නොපැමිණෙන ප්‍රදර්ශනයක්’’ හොඳ අත්දැකීමක්, අභියෝගාත්මක ආකාරයෙන් ලෝක දැක්මක් වර්ධනය කිරීම.ඔහු බොහෝ කලා ව්‍යාපෘති ද හසුරුවයි. මාකෝටෝ අයිඩා උපදේශක ලෙස සමඟින් විකල්ප රූකඩ නාට්‍ය සමාගමක් වන ‛‛ගෙකිඩන්☆ෂිකි’’ ආරම්භ කර නායකත්වය දුන්නේය.පවුලේ කලා ඒකකය (Makoto Aida, Yuko Okada, Torajiro Aida) <Aida Family>, කොරෝනා වයිරස් වසංගතය අතරතුර ආරම්භ වූ Art x Fashion x වෛද්‍ය පරීක්ෂණය <W HIROKO PROJECT> යනාදිය.ඔහු “DOUBLE FUTURE─ Engageed Body/The Child I Born” (2019/Kyuryudo) කෘති එකතුවක කතුවරයා වේ.දැනට ටමා කලා විශ්ව විද්‍යාලයේ නාට්‍ය හා නර්තන නිර්මාණ දෙපාර්තමේන්තුවේ අර්ධකාලීන කථිකාචාර්ය.

මුල් පිටුව

කලාපීය සංචාරක චිත්ර ප්රදර්ශනය "Akigawa Art Stream"

අප්රේල් 2023 (සිකුරාදා) සිට අප්රේල් 10 (ඉරිදා), 27

විස්තර සඳහා මෙතන ක්ලික් කරන්න

තිරගත කිරීම: Art Week Tokyo "AWT VIDEO"

නොවැම්බර් 2023 බ්‍රහස්පතින්දා - 11 නොවැම්බර් 2 ඉරිදා

විස්තර සඳහා මෙතන ක්ලික් කරන්න

Okada ඉදිරිපත් කරයි "මට සමරන්න"

2023 වර්ෂය 12 මාසය 26 දිනය (අඟහරුවාදා)
Jinbocho PARA + රූපලාවන්‍ය පාසල් චිත්‍රාගාරය

විස්තර සඳහා මෙතන ක්ලික් කරන්න

ඔබ ලෝකය සහ මිනිසුන් දකින ආකාරය වෙනස් කිරීමට රංග ශාලාවට හැකිය.
"Masahiro Yasuda, නාට්‍ය සමාගමේ සභාපති Yamanote Jyosha"

1984 දී එය පිහිටුවීමේ සිට, Yamate Jyosha සමකාලීන නාට්‍ය කාව්‍ය ලෙස හැඳින්විය හැකි අද්විතීය වේදිකා කෘති අඛණ්ඩව ඉදිරිපත් කර ඇත.ඔහුගේ ජවසම්පන්න ක්‍රියාකාරකම් ජපානයේ පමණක් නොව විදේශයන්හි ද බොහෝ දෙනෙකුගේ අවධානයට ලක්ව ඇත. 2013 දී, අපි අපේ පුහුණු චිත්‍රාගාරය Ikegami, Ota Ward වෙත ගෙන ගියා. 2020 දී ආරම්භ වූ Magome Writers' Village Fantasy Theater Festival හි කලා අධ්‍යක්ෂකවරයා වන Yamanote Jyosha හි සභාපති Masahiro Yasuda සමඟ අපි කතා කළෙමු.

Ⓒකස්නිකි

රඟහල චාරිත්‍රයකි.

මම හිතන්නේ නාට්‍ය තවමත් සාමාන්‍ය ජනතාවට හුරු නැති දෙයක්.චිත්‍රපට සහ රූපවාහිනී නාට්‍යවලට නැති රංග ශාලාවේ ඇති ආකර්ෂණය කුමක්ද?

‛‛එය චිත්‍රපටයක් හෝ රූපවාහිනියක් වේවා, ඔබ පසුබිම නිසි ලෙස සකස් කළ යුතුය. ඔබ ස්ථානය සොයා බලා, කට්ටලය ගොඩනඟා, සහ එහි නළු නිළියන් ස්ථානගත කරන්න. නළුවන් යනු රූපයේ කොටසක් පමණි. ඇත්ත වශයෙන්ම, රංග ශාලාවේ පසුබිම් සහ මුක්කු තිබේ. , ඒත්... ඇත්තටම ඒවා ඕන නෑ.නලුවො ඉන්නකන් ප්‍රේක්ෂකයන්ට පරිකල්පනය පාවිච්චි කරලා නැති දේවල් බලන්න පුළුවන්.මං හිතන්නේ ඒක තමයි වේදිකාවේ බලය."

රංග ශාලාව නැරඹිය යුතු දෙයක් නොව සහභාගී විය යුතු දෙයක් බව ඔබ පවසා ඇත.කරුණාකර මට ඒ ගැන කියන්න.

"රඟහල යනු චාරිත්‍රයකි. උදාහරණයක් ලෙස, ඔබ දන්නා කෙනෙකු විවාහ වන විට, 'මම එය වීඩියෝවෙන් දුටුවෙමි. එය ලස්සන මංගල උත්සවයක්' යැයි පැවසීම ටිකක් වෙනස් ය. සියල්ලට පසු, ඔබ උත්සවය පැවැත්වෙන ස්ථානයට ගොස් අත්දැකීම අත්විඳින්න. විවිධ වාතාවරණයන්, මනාලිය හා මනාලයා ගැන පමණක් නොවේ, නමුත් ඔවුන් වටා සිටින අය සමරන අතර, ඔවුන්ගෙන් සමහරෙකුට ටිකක් කලකිරීමක් ඇති බවක් පෙනෙන්නට තිබේ (lol).විවාහය යනු ඔබට එම සජීවී වාතාවරණය අත්විඳිය හැකි ස්ථානයයි.එය රංග ශාලාවේදීද එසේමය. .නළුවන් ඉන්නවා. , නළුවන් සහ ප්‍රේක්ෂකයා එකම වාතය ආශ්වාස කරන, එකම සුවඳ සහ එකම උෂ්ණත්වය. රඟහලට ගොස් සහභාගී වීම වැදගත්.

"Decameron della Corona" ඡායාරූප: Toshiyuki Hiramatsu

‛‛මැගෝමේ රයිටර්ස් විලේජ් ෆැන්ටසි රඟහල උළෙල’’ ලෝක මට්ටමේ නාට්‍ය උළෙලක් දක්වා වර්ධනය විය හැකිය.

Magome Writers' Village Fantasy Theater Festival හි කලා අධ්‍යක්ෂක ඔබයි.

“මුලින් එය සාමාන්‍ය නාට්‍ය උළෙලක් ලෙස ආරම්භ වූ නමුත් කොරෝනා වයිරස් වසංගතයේ බලපෑම නිසා වේදිකා ප්‍රසංග පැවැත්විය නොහැකි වූ නිසා එය වීඩියෝ නාට්‍ය උළෙලක් බවට පත් විය. 'එය වීඩියෝව හරහා බෙදා හරිනු ඇත. 2020, 2021 දී, එය දිගටම මැගෝමේ ලේඛකයන්ගේ ගම්මාන මනඃකල්පිත රඟහල උළෙල නමින් වීඩියෝ නාට්‍ය උළෙලක් වනු ඇත. මෙම වසරේ, සාමාන්‍ය නාට්‍ය උළෙලකට ආපසු යා යුතුද නැතහොත් එය දිගටම කරගෙන යනවාද යන්න අපට අවිනිශ්චිත විය. වීඩියෝ නාට්‍ය උළෙල, නමුත් අපි තීරණය කළා එය පවතින ආකාරයෙන්ම තබා ගැනීම වඩාත් සුදුසු බව.

වීඩියෝ නාට්‍ය උළෙලක් ඇයි?

“ඔබට විශාල අයවැයක් තිබුණා නම්, සාමාන්‍ය නාට්‍ය උළෙලක් පැවැත්වීම හොඳ යැයි මම සිතමි. කෙසේ වෙතත්, ඔබ යුරෝපයේ නාට්‍ය උළෙල දෙස බැලුවහොත්, ජපානයේ පැවැත්වෙන ඒවා පරිමාණයෙන් සහ අන්තර්ගතයෙන් වෙනස් ය. මම බොහෝ විට සිතන්නේ එය දුප්පත් ය.වීඩියෝ නාට්‍ය උළෙල ලෝකයේ කොතැනකවත් නොපවතියි.එය හොඳින් සිදුවුවහොත් එය ලෝක මට්ටමේ නාට්‍ය උළෙලක් දක්වා වර්ධනය වීමට ඉඩ ඇත.``කවබටාගේ කෘතිය නාට්‍යයක් කළහොත් ඔබට පුළුවන් සහභාගී වෙන්න.'' .මිෂිමාගේ වැඩ කරන්න ඕන නම් ඔබටත් සහභාගී වෙන්න පුළුවන්.'' එහෙම බැලුවම මම හිතුවේ මේකෙන් විෂය පථය තවත් පුළුල් වෙයි කියලා. ගෙදරින් රඟහල විතරක් බලන්න පුළුවන් අය ඉන්නවා, ඒක විතරක් බලන්න පුළුවන් අය ඉන්නවා. video.ආබාධිත අය ඉන්නවා.ඔයාට ළමයෙක් ඉන්නවා නම්, වැඩිහිටියෙක් නම්, නැත්නම් ටෝකියෝවෙන් පිට ජීවත් වෙනවා නම් සජීවී රඟහල බලන්න අමාරුයි.මම හිතුවා ඒ මිනිස්සුන්ට සම්බන්ධ වෙන්න වීඩියෝ නාට්‍ය උළෙලක් හොඳ ක්‍රමයක් කියලා.මම කළා.”

"Otafuku" ("Magome Writers Village Fantasy Theatre Festival 2021" වෙතින්)

ජපන් රඟහල යථාර්ථවාදයට වඩා වෙනස් ශෛලියක් වර්ධනය කර ඇත.

1990 දශකයේ අග භාගයේ සිට, යමනොතේ ජ්යෝෂා යථාර්ථවාදයෙන් කැපී පෙනෙන නව රංගන ශෛලියක් අත්හදා බලමින් සිටී.

‛‛මම මගේ 30 ගණන්වල පළමු වතාවට යුරෝපයේ නාට්‍ය උළෙලකට ගියා, මම පුදුමයට පත් වුණා. ඒක අතිවිශාල වුණා විතරක් නෙවෙයි, දක්ෂ නළු නිළියන් රාශියක් හිටියා, විශාල ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් හිටියා. යුරෝපයේ රඟහල තත්ත්වය, මට යථාර්ථවාදය සමඟ කිසිදා තරඟ කළ නොහැකි බව මට වැටහුණි. ජපානයට ආපසු පැමිණි පසු, මම Noh, Kyogen, Kabuki සහ Bunraku හි මගේ කුසලතා වර්ධනය කර ගැනීමට පටන් ගතිමි. වාණිජ නාට්‍ය ඇතුළු නාට්‍ය. ජපන් ජාතිකයින් රංග කලාවේ විශේෂත්වය කුමක්දැයි සිතූ විට එය ශෛලියක් බව මට පෙනී ගියේය.සාමාන්‍යයෙන් අපි යථාර්ථවාදය ලෙස හඳුන්වන්නේ එය නොවේ.හැමෝම වැරදියි, නමුත් යථාර්ථවාදය යනු ඇත්ත වශයෙන්ම නිර්මාණය වූ ශෛලියකි. යුරෝපීයයන් විසින්.ඔබ එම විලාසය අනුගමනය කරනවාද නැද්ද?මට තදින්ම හැඟෙන දෙය නම් ජපන් නාට්‍ය කලාව යථාර්ථවාදයට වඩා වෙනස් ශෛලියක් භාවිතා කරන බවයි.මෙම අදහස වූයේ නාට්‍ය සමාගම තුළ අප වැඩ කළ යුතු නව ශෛලියක් නිර්මාණය කිරීම වන අතර අපි දිගටම අත්හදා බැලීම් කළෙමු. එතැන් සිට, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස අපි දැන් හඳුන්වන්නේ "යොජොහාන්" විලාසිතාවයි. මම මෙහි සිටිමි.

ජපන් සම්ප්රදායික型කොහොමදමෙයින් අදහස් කරන්නේ යමාටේ ජ්‍යෝෂාට අනන්‍ය වූ ශෛලියක් ඊට වෙනස්ව සොයා ගැනීමද?

‛‛දැන්, මම තවමත් අත්හදා බැලීම් කරමින් සිටිමි. රංග ශාලාවේ සිත්ගන්නා කරුණ නම් එය එක් පුද්ගලයෙකු විසින් හෝ කිහිප දෙනෙකු විසින් රඟ දක්වනු ලැබුවද, ඔබට සමාජය වේදිකාව මත දැකිය හැකිය. මිනිස් සිරුර මේ වගේ ය. , මිනිසුන් ක්‍රියා කරන සමාජයක් අපට නිර්මාණය කළ හැකිය. මේ වගේ, නමුත් එදිනෙදා ජීවිතයට වඩා වෙනස් ලෙස හැසිරෙන්න.සමහර විට මිනිසුන්ගේ ගැඹුරු කොටස් අපට පෙනෙන්නේ ඒ ආකාරයටයි.ඒකයි අපි විලාසිතාවට ආකර්ෂණය වන්නේ.දැන්, අපි ... ඔවුන් ජීවත් වන සමාජය සහ ඔවුන්ගේ හැසිරීම ඉන් එකක් පමණි. .අවුරුදු 150කට කලින් කිසිම ජපන් ජාතිකයෙක් බටහිර ඇඳුම් ඇඳලා නෑ, ඇවිදින විදිහ, කතා කරන විදිහ හැමදෙයක්ම වෙනස්.ඒක හරිම ප්‍රබල දෙයක් කියලයි මට නම් හිතෙන්නේ.ඒත් එහෙම නෙවෙයි කියලා මිනිස්සුන්ට කියලා සමාජය ලිහන්න ඕනේ.මම හිතන්නේ එකක් රංග කලාවේ කාර්යය වන්නේ මිනිසුන්ට දේවල් ගැන නම්‍යශීලීව සිතීමට උපකාර කිරීමයි.‘‘ඔවුන් අමුතු දෙයක් කරනවා’’ යැයි කීම හොඳ නැත, නමුත් එම අමුතු දෙයට ඔබ්බෙන්, අපට අවශ්‍ය වන්නේ ටිකක් ගැඹුරු දෙයක් සොයා ගැනීමටයි.අපිට අවශ්‍ය වන්නේ සෑම කෙනෙකුටම දැකීමටය. අපි සොයා ගත් දේ, එය සුළු දෙයක් වුවද.

"The Seagull" Sibiu කාර්ය සාධනයⒸAnca Nicolae

ජපානයේ රංග කලාව පිළිබඳ ඉහළම අවබෝධයක් ඇති නගරයක් බවට මෙය පත් කිරීමට අපට අවශ්‍යයි.

රංගන ශිල්පීන් නොවන සාමාන්‍ය ජනතාව වෙනුවෙන් ඔබ නාට්‍ය වැඩමුළු පවත්වන්නේ ඇයි?

‛‛ඒක හරියට ක්‍රීඩාවක් වගේ, ඔබ එය අත්විඳින විට, ඔබේ අවබෝධය විශාල ලෙස ගැඹුරු වෙනවා, පාපන්දු ක්‍රීඩා කරන සෑම කෙනෙක්ම වෘත්තීය පාපන්දු ක්‍රීඩකයෙකු වීමට අවශ්‍ය නැතිවාක් මෙන්, මිනිසුන් නළුවන් නොවූවත් නාට්‍ය ලෝලීන් බවට පත්විය හැකි යැයි මම බලාපොරොත්තු වෙමි. ''හොඳයි, ඔබ වැඩමුළුවක් අත්විඳින්නේ නම් හෝ නොවුනහොත්, වේදිකා නාට්‍යය පිළිබඳ අවබෝධයේ සහ උනන්දුවෙහි 100:1 පමණ වෙනසක් ඇත.පැහැදිලි කිරීමකට සවන් දෙනවාට වඩා බොහෝ වාරයක් ඔබට වැටහෙනු ඇතැයි මම සිතමි.දැනට, මම ප්‍රාථමික පාසලකට ගොස් සිටිමි. Ota Ward හි වැඩමුළුවක් පවත්වමින්.අපට සාප්පුවක් සහ රංග ශාලාවක් ඇත.මුළු වැඩසටහන මිනිත්තු 90ක් දිග වන අතර පළමු මිනිත්තු 60 වැඩමුළුවක් වේ.උදාහරණයක් ලෙස, සාමාන්‍ය ලෙස ඇවිදීම කොතරම් අපහසුද යන්න පිළිබඳව සහභාගිවන්නන්ට අත්දැකීම් තිබේ. ඔබ වැඩමුළුව අත්විඳින විට, ඔබ නාට්‍යය දකින ආකාරය වෙනස් වේ.ඉන්පසු, ඔවුන් විනාඩි 30ක නාට්‍යය ඉතා ඕනෑකමින් නරඹයි.“ Run Meros ” හි අන්තර්ගතය ප්‍රාථමික පාසල් සිසුන්ට තරමක් අපහසු වනු ඇතැයි මම කනස්සල්ලට පත්ව සිටියෙමි. එයට කිසිම සම්බන්ධයක් නැත, ඔවුන් එය ඕනෑකමින් නරඹයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, කතාව සිත්ගන්නා සුළුය, නමුත් ඔබ එය උත්සාහ කරන විට, රංගන ශිල්පීන් රංගනයේදී ප්‍රවේශම් වන බව ඔබට වැටහෙනු ඇත, ඔබ එය කොතරම් විනෝදජනක සහ දුෂ්කර දැයි ඔබට පෙනෙනු ඇත. ඔබම උත්සාහ කර බලන්න.මම වාට්ටුවේ සියලුම ප්‍රාථමික පාසල්වල වැඩමුළු පැවැත්වීමට කැමතියි.ජපානයේ රංග කලාව පිළිබඳ ඉහළම මට්ටමේ අවබෝධයක් ඇති නගරය ඔටා වාට්ටුව වීමට මට අවශ්‍යයි.

"Chiyo සහ Aoji" ("Magome Writers Village Fantasy Theatre Festival 2022" වෙතින්)

පැතිකඩ

යසුදා මහතා පෙරහුරු කාමරයේⒸKAZNIKI

1962 දී ටෝකියෝ හි උපත.වසේඩා විශ්ව විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලබා ඇත.Yamanote Jyoisha හි අධ්යක්ෂක සහ අධ්යක්ෂ. 1984 දී නාට්‍ය සමාගමක් පිහිටෙව්වා. 2012 දී ඔහු රුමේනියානු ජාතික රාඩු ස්ටැන්කා රඟහල විසින් ආරම්භ කරන ලද "ජපන් කතාවක්" අධ්‍යක්ෂණය කළේය.එම වසරේම, ප්‍රංශ ජාතික සුපරියුර් නාට්‍ය සංරක්ෂණාගාරයේ මාස්ටර් පංති වැඩමුළුවක් ලබා දෙන ලෙස ඔහුගෙන් ඉල්ලා සිටියේය. 2013 දී ඔහු රුමේනියාවේ සිබියු ජාත්‍යන්තර නාට්‍ය උළෙලේදී "විශේෂ ජයග්‍රහණ සම්මානය" ලබා ගත්තේය.එම වසරේම, පුහුණු ශාලාව Ota Ward හි Ikegami වෙත ගෙන යන ලදී.ඔබර්ලින් විශ්ව විද්‍යාලයේ අර්ධකාලීන කථිකාචාර්ය.

මුල් පිටුව

Magome Writers Village Fantasy Theatre Festival 2023 තිරගත කිරීම් සහ රඟහල ප්‍රසංග

2023 දෙසැම්බර් 12 වන සෙනසුරාදා සහ දෙසැම්බර් 9 වන ඉරිදා 10:14 ට ආරම්භ වේ

විස්තර සඳහා මෙතන ක්ලික් කරන්න

නව කිරීටක වෛරස් ආසාදන පැතිරීම වැළැක්වීම සඳහා අනාගතයේ දී තොරතුරු අවලංගු කිරීම හෝ කල් දැමීම සිදු කළ හැකිය.
නවතම තොරතුරු සඳහා කරුණාකර එක් එක් සම්බන්ධතා පරීක්ෂා කරන්න.

රසවත් පාර 2023 ~ හිස් නගරයක පාරේ කී කතාවක් ~

Kamata West Exit Shopping Street 2023 නත්තල් ප්‍රසංගය ජෑස් සහ ලතින්

විමසීම්

මහජන සම්බන්ධතා සහ මහජන ශ්‍රවණ අංශය, සංස්කෘතික කලා ප්‍රවර්ධන අංශය, ඔටා වෝඩ් සංස්කෘතික ප්‍රවර්ධන සංගමය